Biblioteca y Centro Social "Abre los Ojos" - Arequipa

[Video] Los Fantasticos libros voladores del Sr. Morris Lessmore (2011)

2012-02-27T00:23:00.003-05:00

The fantastic flying books of Mr. Morris Lessmore, de William Joyce y Brandon Oldenburg, genial corto animado sobre la lectura y cuidado de los libros.. que lo disfruten.

[Actividad] Ensayo Abierto - DeclinioSocial (Bra) Mierkoles 22 Febrero

2012-02-21T12:42:00.000-05:00

Este mierkoles los chikos de la banda brasileña Declinio Social, después de su gira por el norte del país, regresaron a Arequipa y kieren konversar con la gentita sobre musica, realidad social, etc,. Despues de eso habra un ensayo abierto con la banda.
Los esperamos- entrada muy libre, y si tienes un libro para donar para la Biblioteca Abre los ojos, llevalo

Hora 11 a.m. hasta lo ke dure...
Lugar GarciCarbajal 707 - IV Centenario (Entre colegio independencia y camino al estadio melgar)

Libro: Confabulario Personal - Juan Jose Arreola

2012-01-20T17:58:00.000-05:00

Titulo: Confabulario Personal
Autor: Juan Jose Arreola
Género: Prosa, Poesia

Editorial: Oveja Negra
Fecha: 1985 Lugar: Colombia
Paginas: 258 Idioma: Castellano

Formato: Original

Digital: No disponible

"Yo, señores, soy de Zapotlán el Grande. Un pueblo que de tan grande nos lo hicieron Ciudad Guzmán hace cien años. Pero nosotros seguimos siendo tan pueblo que todavía le decimos Zapotlán. Es un valle redondo de maíz, un circo de montañas sin más adorno que su buen temperamento, un cielo azul y una laguna que viene y se va como un delgado sueño. Desde mayo hasta diciembre, se ve la estatura pareja y creciente de las milpas. A veces le decimos Zapotlán de Orozco porque allí nació José Clemente, el de los pinceles violentos. Como paisano suyo, siento que nací al pie de un volcán. A propósito de volcanes, la orografía de mi pueblo incluye otras dos cumbres, además del pintor: el Nevado que se llama de Colima, aunque todo él está en tierra de Jalisco. Apagado, el hielo en el invierno lo decora. Pero el otro está vivo. En 1912 nos cubrió de cenizas y los viejos recuerdan con pavor esta leve experiencia pompeyana: se hizo la noche en pleno día y todos creyeron en el Juicio Final. Para no ir más lejos, el año pasado estuvimos asustados con brotes de lava, rugidos y fumar olas. Atraídos por el fenómeno, los geólogos vinieron a saludarnos, nos tomaron la temperatura y el pulso, les invitamos una copa de ponche de granada y nos tranquilizaron en plan científico: ata bomba que tenemos bajo la almohada puede estallar tal vez hoy en la noche o un día cualquiera dentro de los próximos diez mil años.

Yo soy el cuarto hijo de unos padres que tuvieron catorce y que viven todavía para contarlo, gracias a Dios, Como ustedes ven, no soy un niño consentido. Arreolas y Zúñigas disputan en mi alma como perros su antigua querella doméstica de incrédulos y devotos. Unos y otros parecen unirse allá muy lejos en común origen vascongado. Pero mestizos a buena hora, en sus venas circulan sin discordia las sangres que hicieron a México, junto con la de una monja francesa que les entró quién sabe por dónde. Hay historias de familia

que más valía no contar porque mi apellido se pierde o se gana bíblicamente entre los sefarditas de España. Nadie sabe si don Juan Abad, mi bisabuelo, se puso el Arreola para borrar una última fama de converso (Abad, de abba, que es padre en arameo). No se preocupen, no voy a plantar aquí un árbol genealógico ni a tender la arteria que me traiga la sangre plebeya desde el copista del Cid, o el nombre de la espuria Torre de Quevedo.

Pero hay nobleza en mi palabra. Palabra de honor. Procedo en línea recta de dos antiquísimos linajes: soy herrero por parte de madre y carpintero a título paterno. De allí mi pasión artesanal por el lenguaje.

Nací el año de 1918, en el estrago de la gripa española, día de San Mateo Evangelista y Santa Ifigenia Virgen, entre pollos, puercos, chivos, guajolotes, vacas, burros y caballos. Di los primeros pasos seguido precisamente por un borrego negro que se salió del corral, Tal es el antecedente de la angustia duradera que da color a mi vida, que concreta en mí el aura neurótica que envuelve a toda la familia y que por fortuna o

desgracia no ha llegado a resolverse nunca en la epilepsia o la locura. Todavía este mal borrego negro me persigue y siento que mis pasos tiemblan como los del troglodita perseguido por una bestia mitológica.

Como casi todos los niños, yo también fui a la escuela. No pude seguir en ella por razones que sí vienen al caso pero que no puedo contar: mi infancia transcurrió en medio del caos provinciano de la Revolución Cristera. Cerradas las iglesias y los colegios religiosos, yo, sobrino de señores curas y de monjas escondidas, no debía ingresar a las aulas oficiales so pena de herejía. Mi padre, un hombre que siempre sabe hallarle salida a los callejones que no la tienen, en vez de enviarme a un seminario clandestino o a una escuela del gobierno, me puso sencillamente a trabajar. Y así, a los doce años de edad entré como aprendiz al taller de don José María Silva, maestro encuadernador, y luego a la imprenta del Chepo Gutiérrez. De allí nace el gran amor que tengo a los libros en cuanto objetos manuales. El otro, el amor a los textos, había nacido antes por obra de un maestro de primaria a quien rindo homenaje: gracias a José Ernesto Aceves supe que había poetas en el mundo, además de comerciantes, pequeños industriales y agricultores.

Aquí debo una aclaración: mi padre, que sabe de todo, le ha hecho al comercio, a la industria y a la agricultura [siempre en pequeño) pero ha fracasado en todo: tiene alma de poeta.

Soy autodidacto, es cierto. Pero a los doce años y en Zapotlán el Grande leí a Baudelaire, a Walt Whitman y a los principales fundadores de mi estilo: Papini y Marcel Schwob, junto con medio centenar de otros nombres más y menos ilustres,.. Y oía canciones y los dichos populares y me gustaba mucho la conversación de la «ente de campo.

Desde 1930 hasta la ¡echa he desempeñado más de veinte oficios y empleos diferentes... He sido vendedor ambulante y periodista; mozo de cuerda y cobrador de banco. Impresor, comediante y panadero. Lo que ustedes quieran.

Sería injusto si no mencionara aquí al hombre que me cambió la vida. Louis Jouvet, a quien conocí a su paso por Guadalajara, me llevó a París hace veinticinco años. Ese viaje es un sueño que en vano trataría de revivir; pisé las tablas de la Comedia Francesa: esclavo desnudo en las galeras de Antonio y Cleopatra, bajo las órdenes de Jean Louis Barrault y a los pies de Marie Bell.

A mi vuelta de Francia, el Fondo de Cultura Económica me acogió en su departamento técnico gracias a los buenos oficios de Antonio Alatorre, que me hizo pasar por filólogo y gramático. Después de tres años de corregir pruebas de imprenta, traducciones y originales, pasé a figurar en el catálogo de autores (Varia invención apareció en Tezontle, 1949).

Una última confesión melancólica. No he tenido tiempo de ejercer la literatura. Pero he dedicado todas las horas posibles para amarla. Amo el lenguaje por sobre todas las cosas y venero a los que mediante la palabra han manifestado el espíritu, desde Isaías a Franz Kafka. Desconfío de casi toda la literatura contemporánea. Vivo rodeado por sombras clásicas y benévolas que protegen mi sueño de escritor. Pero también por los jóvenes que harán la nueva literatura mexicana: en ellos delego la tarea que no he podido realizar. Para facilitarla, les cuento todos los días lo que aprendí en las pocas horas en que mi boca estuvo gobernada por el otro. Lo que oí, un solo instante, a través de la zarza ardiente.

Al emprender esta edición definitiva, Joaquín Díez-Canedo y yo nos hemos puesto de acuerdo para devolverle a cada uno de mis libros su más clara individualidad. Por azares diversos, Varia invención, Confabulario y Bestiario se contaminaron entre sí, a partir de 1949. (La feria es un caso aparte.) Ahora cada uno de esos libros devuelve a los otros lo que no es suyo y recobra simultáneamente lo propio.

Este Confabulario se queda con los cuentos maduros y aquello que más se les parece. A Varia invención irán los textos primitivos, ya para siempre verdes. El Bestiario tendrá Prosodia de complemento, porque se trata de textos breves en ambos casos: prosa poética y poesía prosaica. (No me asustan los términos.)

¿Y a quién finalmente le importa si a partir del quinto volumen de estas obras completas o no, todo va a llamarse confabulario total o memoria y olvido? Sólo me gustaría apuntar que confabulados o no, el autor y sus lectores probables sean la misma cosa. Suma y resta entre recuerdos y olvidos, multiplicados por cada uno."

Memoria y Olvido

J.J.A.

Musica: Kabezas Rotas

2012-01-10T23:29:00.000-05:00

Álbum: Demo-stración Violenta

Banda: Kabezas Rotas

Genero: Punk

Fecha: 2009 // Lugar: Arequipa - Perú

Web: http://www.myspace.com/kabesasrotas

Edición: AmorOdio

Idioma: Castellano // Formato: CD

Contacto:

Temas: 01. Intro / 02. KabezasRotas / 03. Apesta / 04. Terrorismo de Estado / 05. Marginados / 06. Violencia Policial / 07. Violencia / 08. Eskupe / + Bonus

♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫ DESCARGAR ♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫

Biografía:

Kabesas Rotas es una banda nacida en uno de los barrios mas alejados de Arekipa "kampo marte" la integran los siguientes mutantes. Suena a una batería la kual recibe un gran desfogue.una guitarra desafinada,un bajo violento, y una voz desesperada ke grita y kiere dar a konocer sus pensamientos masomenos suena así:

Sid: en la bateria de guerra
Jonas: en la voz desafinada y sucia
bomberman:bajo de la destruxion
julito: guitarra destrabadora
bonyoni: 2da guitarra de anikilacion ..

y zovre todo "Los Punkitos" grasiaz a ellxz ztamos aka

Influencias: esta influenciado por varias bandas komo kutre punk,eutanasia,mutantex,basura, sistema de anikilacion entre otros

Taller: Stencil - Jornada Kontrakultural

2011-12-14T13:26:00.001-05:00

Los sueños buscan canales de realización y el stencil es uno de ellos. Crea y diviertete, transmitiendo tus ideas, tus sueños, tus deseos, y todo lo que tu ser pueda imaginar. Rebeldía y arte, en esta I - JORNADA "BARRICADA ART". todos invitados

PARA EL TALLER TRAER:

Cuchillas o Cuter
Imagenes (en UsB o impresa - preferentemente maximo A4)

Entrada libre

* o en todo caso si tienes un libro para nuestra biblioteca, puedes traerlo no nos hacemos paltas.

VENGAN HABRA BOCADITOSS

ORGANIZA: CENTRO SOCIAL Y BIBLIOTECA ABRE LOS OJOS

COLECTIVO AMOR Y ODIO

SABADO 17 DICIEMBRE

DESDE LAS 9:00 AM - ENTRADA LIBRE

LUGAR: Calle Garcí Carbajal 707 - IV Centenario

Local Asamblea Popular -
Biblioteca y Centro Social "AbrelosOjos"

(esquina Colegio Independencia
camino al Estadio Melgar)

Ver Mapa

Horario de Atencion los SABADOS

2011-12-08T01:16:00.000-05:00

Invitación a la biblioteca y centro social "Abre los ojos". Sin necesidad de carnet. sábados de 9 a 11 am. Calle Garcí Carbajal 707. Cuarto Centenario. Local del APPA . Pronto algunas nuevas propuestas...

Comic: Carboncito

2011-11-30T14:05:00.000-05:00

Titulo: Carboncito // N° 13
Director: Renso Gonzales
Genero: Comic, Peru
Editorial: Carboncito
Fecha: Setiembre 2010 //Lugar: Lima - Perú
Paginas: 80 pag // Idioma: Castellano
Formato: Original

"Los trabajos que presentamos son historietistas e ilustradores de varias generaciones (...) nuestros colaboradores nacionales e internacionales, siguen compartiendo a traves de sus historias sus vivencias, fantasias, para hacerte reflexionar o reir. De esta manera queremos rescatar lo mas importante que es descubrir mas autores, mas publicaciones y el compromiso que tenemos de seguir adelante con Carboncito, que hace 10 años atras era de solo cuatro hojas fotocopiadas.

Esto es el resultado de nuestro esfuerzo y la pasion que sentimos por este arte. Todos somos Caboncito!"

Renso y Amadeo Gonzales

editorial

Libro: Siete Manifiestos Dada

2011-11-20T13:00:00.002-05:00

Titulo: Siete Manifiestos Dada
Autor: Tristan Tzara
Género: Arte, Dadaismo, Poesia

Editorial: (Impreso desde) VosYaSabésQuién
http://www.katarsis.rottenass.com
Fecha: 1963 Lugar: Sin Mención
Paginas: 45 Idioma: Español

Formato: Impresión

Descarga Pdf: http://www.katarsis-net.com.ar/

Yo escribo un manifiesto y no quiero nada, digo sin embargo ciertas cosas y estoy por principio contra los manifiestos, como también estoy contra los principios (decilitros para el valor moral de toda frase -demasiada comodidad; la aproximación fue inventada por los impresionistas).

Yo escribo este manifiesto para mostrar que pueden ejecutarse juntas las acciones opuestas, en una sola y fresca respiración; yo estoy en contra de la acción; a favor de la continua contradicción, y también de la afirmación, no estoy ni en favor ni en contra y no lo explico porque odio el sentido común.

Tristan Tzara

Libro: Muerte accidental de un anarquista

2011-11-18T23:56:00.000-05:00

Titulo: Muerte Accidental de un Anarquista

Autor: Dario Fo
Género: Teatro, Comedia, Anarquismo
Editorial: Negras Tormentas
Fecha: Noviembre 2011 Lugar: Arequipa
Paginas: 100 Idioma: Español

Formato: Copia

Descarga: http://info.nodo50.org/

Con esta comedia queremos contar un hecho que ocurrió realmente en Estados Unidos, en 1921. Un anarquista llamado Salsedo, un inmigrante italiano, "cayó" desde una ventana del piso 14 de la comisaría central de Nueva York. El jefe de la policía de-claró que se trataba de un suicidio. Se realizó una primera investigación, después una super-investigación por parte de la magistratura, descubriéndose que el anarquista había sido literalmente arrojado por la ventana por los policías que lo interrogaban.

Para actualizar la historia, haciéndola al tiempo más dramática, nos hemos tomado la libertad de recurrir a uno de esos trucos que se suelen emplear en el teatro: hemos trasladado la historia a nuestros días, y la hemos ambientado, no ya en Nueva York, sino en una ciudad italiana cualquiera... por ejemplo, Milán. Lógicamente, para evitar anacronismos, hemos lla-mado comisarios a los sheriffs, comisario jefe al inspec-tor, etc.

También advertimos que, en el caso de que aparezcan analogías con sucesos y personajes de nuestra crónica, el fenómeno deberá atribuirse a esa imponderable magia constante en el teatro, que en infinitas ocasiones ha logrado que incluso historias disparatadas, comple-tamente inventadas, hayan sido impunemente imitadas por la realidad.

Dario Fo

Cine: Ciclo Sanatorios, Psiquiatria y Liberacion

2011-11-13T10:15:00.000-05:00

Ciclo de Cine:

Sanatorios Psiquiatria y Liberación

La programacion en el afiche. programado por el Ciudadano Muerto. Estan todos invitados.

A LAS 5:30 PM - ENTRADA LIBRE

LUGAR: Calle Garcí Carbajal 707 - IV Centenario

Local Asamblea Popular -
Biblioteca y Centro Social "AbrelosOjos"

(esquina Colegio Independencia
camino al Estadio Melgar)

Ver Mapa

Cine: Atrapado sin salida (Milos Forman) y Musical: Georges Brassens en vivo

2011-10-27T23:02:00.000-05:00

Este viernes 28 estamos programando 2 videos, estan todos invitados..

A las 5:30 pm - Atrapado sin Salida (Milos Forman - 1975)
Para el inicio del ciclo "Hospitales Sanatorios y Antipsiquiatria"

y desde las 7:30 pm - Georges Brassens en vivo en Bobino 1972
en celebracion del cumpleaños del fallecido cantautor libertario, este video con canciones de romance, humor, sarcasmo y anarquia. Un video muestra

Los esperamos pues .. habra bokaditos, cafe caliente y lo que se pueda.. :-)

A LAS 5:30 PM - ENTRADA LIBRE

LUGAR: Calle Garcí Carbajal 707 - IV Centenario

Local AsambleaPopular -
Biblioteca y Centro Social "AbrelosOjos"

(esquina Colegio Independencia
camino al Estadio Melgar)

Ver Mapa

[TardeLibertaria]: Conversa - Jhon Lennon

2011-10-04T14:09:00.000-05:00

TARDE LIBERTARIA
"Conversa sobre Jhon Lennon"

Que habra, ??? la info en el afiche

Así que todos están invitados a esta TARDE LIBERTARIA.

Día: Martes 04 Oct Hora.5pm
Lugar: Garcí Carbjal 707 - IV

Centenario-local del APPA. Cercado. Arequipa
¡todos invitados! Entrada muy libre.

Extra: Aqui un video del cantautor libertario jaime Guevara recordando los 30 años de su muerte (2010)

[Tarde Libertaria]: Lectura libre del poeta Omar Aramayo

2011-09-24T00:00:00.034-05:00

TARDE LIBERTARIA:

"LECTURA LIBRE DEL POETA OMAR ARAMAYO"

Hora: Martes, 27 de septiembre · 17:00 - 20:00

Garcí Carbajal 707.IV centenario. Cercado. local del APPA.

(cerca al cole indepedencia) Arequipa

Toca la puerta ::: INGRESO LIBRE

En esta próxima tarde libertaria haremos lectura de los poemas de "Omar Aramayo".

Tendremos :

-Lectura de poemas de Omar Aramayo
http://poesiasdeomararamayo.blogspot.com/
-Lectura de nuestros propios textos
-Fiesta de la abundancia( trae algo para comapartir, bocaditos, bebidas,etc)
-Trueque(libros, musica,etc)
-Sorpresas

no faltenn¡¡¡

Aquí la biografía de este poeta peruano. http://es.wikipedia.org/wiki/Omar_Aramayo

[Poemario]: El niño que destruyo la escuela

2011-09-23T17:33:00.001-05:00

Titulo:El niño que destruyo la escuela
Autor: Jhony Kropotkin (facebook)
Genero: Poesía
Editorial: Divergencia Colectiva - Poesía Pirata
Año: 2011 Lugar: Arequipa - Perú
Paginas: 20 Idioma: Castellano
Formato: Original
Contacto: pahies6@hotmail.com
Versión Digital: http://issuu.com/amoryodio

No hay forma de presentar diciendo que muchas sólo son imagenes. Esas imagenes penetran en la subjetividad, de ahi nace tu nuevo ser, el que quizas tu elegiste o mucho mas probable el que otros ya configuraron por ti.

La unica formade de escapar es en origamis hechos por ti. Y armarlos dejandolos por toda la ciudad; todo se incendiará cual fuego artificial, tu mismo arderas, con suma alegria.

la mayor esperanza es la desesperanza.

Jhony Kropotkin

[Circulo de Estudio]: Piotr Kropotkin

2011-09-21T17:30:00.004-05:00

Ciclo de estudios sobre Pietr Kropotkin será los sábados:

24 (Set): Las prisiones

1 (Oct): La moral anarquista

8 (Oct): La conquista del pan

15 (Oct): El apoyo mutuo

hora: 11 am

lugar: Garci Carbajal 707. IV centenario.

cercado. Arequipa.- Local del APPA.

Así que todos los interesados en conocer mas sobre el anarquismo y hacer un análisis con la lectura de los hechos actuales que pasan en esta sociedad y país, pueden acercarse a estudiar y conversar a dicho ciclo de estudios.

TODOS INVITADOS Y NO FALTEN. HABRA BOKADITOSS

Ensayo: Las Prisiones

2011-09-20T10:00:00.003-05:00

Titulo: Las Prisiones
Autor: Pietr Kropotkin
Género: Anarquismo, Cárcel
Editorial: Federación de Estudiantes Libertarios (Sevilla)
Fecha: 1987 Lugar: Rusia
Paginas: 36 Idioma: Español
Formato: Impreso
Descarga: http://www.fel-web.org/ (Imprimir)
AudioLibro: http://anarchism.org/audio

"Si se me preguntara: ¿Qué podría hacerse para mejorar el régimen penitenciario?, ¡Nada! - responderia - porque no es posible mejorar una prisión. Salvo algunas pequeñas mejoras sin importancia, no hay absolutamente nada que hacer, sino demolerlas!"

"(...)Hablad a un detenido por hurto, y preguntadle algo acerca de su condena. Os dirá: Caballero, los pequeños rateros aquí están, los grandes viven libres, gozan del aprecio del público. ¿Y qué os atreveríais a responderle, vosotros que conocéis las grandes compañías financieras fundadas expresamente para sorberse hasta las monedas de cobre que ahorran los conserjes, y para permitir que los fundadores, retirándose a tiempo, echen legalmente su agudo anzuelo sobre las pequeñas fortunas que encuentran a su alcance? Conocemos a esas grandes compañías de accionistas, sus circulares engañosas, sus timos ... ¿Cómo responder, pues, al prisionero, sino diciéndole que tiene razón ?

Hablad ahora a aquel otro, que está preso por haber robado en grande. Os dirá: No fui bastante diestro; he ahí mi delito. ¿Y qué habíais de responderle, vosotros que sabéis cómo se roba en las altas esferas, y cómo, después de escándalos inenarrables, de los que tanto se habló en estos últimos tiempos, veis otorgar un privilegio de inculpabilidad a los grandes ladrones? ¡Cuántas veces no hemos oído decir en la cárcel: ¡Los grandes ladrones no somos nosotros; son los que aquí nos tienen! ¿Y quién se atreverá a decir lo contrario?(...)"

¿por qué tratáis de moralizar a los que llenan cárceles y presidios?

Ensayo: Los Pasquines del Anarquismo Ontologico

2011-09-20T00:11:00.002-05:00

Titulo: Los Pasquines del Anarquismo Ontologico
Autor: Hakim Bey
Género: Anarquismo Ontologico, Poesia
Editorial: Divergencia Colectiva Poesia Pirata (Arequipa)
Fecha: 1984 Lugar: EE.UU
Paginas: ?? Idioma: Español
Formato: Fotocopia
Descarga: http://www.merzmail.net/

Las tácticas del anarquismo ontológico están enrraizadas en este arte secreto; los objetivos del anarquismo ontológico aparecen en su floración. Caos conjura a sus enemigos y recompensa a sus devotos... este extraño panfleto amarilleante, este seudónimo polvoriento lo revela todo...

Lectura: Poesia de Hakim Bey

2011-09-18T01:38:00.000-05:00

TARDE LIBERTARIA
" LECTURA MUY LIBRE DE LOS ESCRITOS DEL POETA HAKIM BEY"

en dicha actividad daremos lectura a algunos escritos del poeta Hakim Bey, como habra también sorteo y truque de material libertario(películas,libros,música,etc).Puedes traer tus escritos y leerlos. Después compartiremos bocaditos en la fiesta de la abundancia ( trae algo para compartir si deseas); todo eso entre otras sorpresas.
Así que todos están invitados a esta TARDE LIBERTARIA.

Día: Miércoles 21 Hora.5pm
Lugar: Garcí Carbjal 707 - IV

Centenario-local del APPA. Cercado. Arequipa
¡todos invitados! Entrada muy libre.

aqui les dejo algo de su biografía para que lo conozcan un poquito.

HAKIM BEY

Peter Lamborn Wilson ( Nueva York 1945 -), más conocido por el seudónimo de Hakim Bey , es un anarco- situacionista de influencia y escritor estadounidense vinculado a sufismo , con el misticismo y el esoterismo en general. Y "uno de los líderes de la contracultura estadounidense de los años ochenta, que se autodefine " anarco-ontológico "y es conocido por tener la teoría de la TAZ o zonas temporalmente autónomas .

Peter Lamborn Wilson nació en Nueva York en 1945 . A finales de los años 60 visita Marruecos , la " India y el ' Irán (donde se convirtió en una filial de la filosofía iraní Imperial), donde vivió hasta 1979 , cuando estalla la revolución iraní . Estudiado sobre todo en este país y la poesía mística del sufismo , Sufi poetas clásicos traducción turca y persa. En 1980 sus ideas están evolucionando hacia una especie de síntesis entre el anarquismo y el situacionismo , con mezcla de sufismo y el neopaganismo describe su pensamiento como " anarquismo ontológico "o" inmediatamente ".
Sus poemas han aparecido en la publicación alternativa americana. Muchos de sus escritos también se pueden encontrar en publicaciones como " Fifth Estate "y" primer día del mes "en Nueva York, así como varios sitios de Internet . También tradujo un volumen de poemas de Abu Nuwas , Tribu O que ama Boys, y publicó una novela, Las Crónicas de Qamar: Crowston (uña de caballo Press, 1983).
Es siempre activo en el medio político clandestino en la conferencia de Nueva York Abierto del Centro, en colaboración con el proyecto sin fines de lucro de la negociación colectiva Autonomedia en Brooklyn, escribiendo libros y dando entrevistas, principalmente a través de la utilización de medios tecnológicos (teléfono, internet etc.) y la cooperación con, entre otros, Lorenzo Ervin Komboa , Newman Saúl , y Murray Bookchin , la actividad del ' Instituto de Estudios Anarquistas (Instituto de Estudios Anarquistas).
En la actualidad parece vagar entre un hotel en el Barrio Chino, Irlanda y un remolque en los pantanos de Nueva Jersey, que aparecen raramente en público.

¡NO FALTEN A LA TARDE LIBERTARIA!

Cine: Programacion Setiembre - Ciclo "Alejandro Jodorowsky"

2011-08-31T16:28:00.003-05:00

“Muchos directores hacen películas con sus ojos.
Yo hago películas con mis testículos.”

Alejandro Jodorowsky

Este mes presentaremos este Ciclo con peliculas de Alejandro Jodorowsky. Tambien siempre esta abierto un conversatorio ameno de lo que se proponga. Los esperamos

VIERNES 02: FANDO Y LIS

VIERNES 09: LA SANTA SANGRE

VIERNES 16: LA MONTAÑA SAGRADA

VIERNES 23: EL TOPO
VIERNES 23: A ELECCION VIA WEB

A LAS 5:30 PM - ENTRADA LIBRE

LUGAR: Calle Garcí Carbajal 707 - IV Centenario

Local AsambleaPopular -
Biblioteca y Centro Social "AbrelosOjos"

(esquina Colegio Independencia
camino al Estadio Melgar)

Ver Mapa

Nota: Si deseas copiar alguna de las peliculas en programacion, sin animo de lucro, puedes traer algun dvd o USB para que te lleves una copia y compartirla con conocidos de igual forma, pueden comunicarse con nosotros para consultar a org_amoryodio@hotmail.com Gracias.

Cine/Foro: A Nous la liberte (1931) - Viernes 17

2011-06-17T00:44:00.000-05:00

Este viernes 17 de Junio desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa) , la pelicula: "A nous la Libertad" de René Clair, la segunda cinta sonora de Clair, . y una de las más conocidas. Inspiracion de lo que fue Tiempos Modernos de Chaplin. Aqui nos habla de la deshumanización del hombre en la era industrial; no importa si es un hombre en una celda o una fabrica, el esta destinado a estar prisionera de una forma u otra.

Audio: Frances (subtitulada)

(Texto de Anna Petrus, tomado de Miradas de Cine)

Dos hombres, presos en una cárcel francesa, deciden llevar a la práctica un plan para fugarse. Cuando están a punto de ser libres, son descubiertos pero uno se sacrifica por el otro, que llegará a convertirse en un gran empresario."Viva la libertad", es una de las películas fundamentales de la historia del cine francés y una de las más innovadoras entre las pioneras del cine sonoro. Esta divertida sátira, anárquica y llena de preocupaciones sociales narra la historia de dos amigos que se conocieron en prisión y luego se reencuentran. Uno de ellos, que se había fugado, se transformó en un poderoso patrón; el otro cumplida su pena, es solo un obrero atado a la cadena. Tanto uno como el otro se sienten incómodos en el infierno industrial y juntos eligen la evasión. Esta alegoría de la libertad no respeta ni los intereses económicos, ni el estado, ni las instituciones. Nos muestra que el sentirse libre, es algo personal, estrictamente individual e indiferente a toda preocupación colectiva.

A menudo relegada a los márgenes, la obra cinematográfica de René Clair posee el valor del artista que supo arriesgarse adentrándose en la complejidad del nuevo mundo surgido a raíz de la llegada del sonoro. Sin renunciar a su instinto por la comedia ni a su afinidad por la magia y la fantasía, René Clair consiguió edificar su particular universo cinematográfico en la Francia de los años treinta en un momento en qué la obra de sus contemporáneos se inclinaba hacia el naturalismo heredado de la literatura (bajo la influencia de Emile Zolà), y a pesar de la crisis en la que entró el sistema de producción cinematográfica de su país al no disponer de patentes que le aseguraran el acceso a los equipamientos necesarios para el sonoro.El año que René Clair rodó À nous la liberté, Jean Renoir incorporaba el sonido a su cine con La chienne, la mirada poética de Jean Vigo se fijaba en el cortometraje documental La natación / Taris, roi de l’eau, y un jovencísimo Marcel Carné acababa de rodar su primer trabajo cinematográfico, Nogent, Eldorado du dimanche (1929). Es cierto que las inquietudes de Clair, su necesidad de exaltar las virtudes de nuestro mundo y de mostrar la felicidad del ser humano, eran más propias del registro cómico de Hollywood que de las tendencias estéticas de la vieja Europa y, aunque el cineasta gozó de una brillante etapa en norteamérica (con títulos tan notables como Me casé con una bruja / I married a Witch, 1942), decidió volver a Francia a finales de la década de los cuarenta con tan solo cuatro largometrajes rodados en los Estados Unidos.

À nous la liberté fue la tercera incursión en el cine sonoro de René Clair, una película vibrante cuya emoción surge de su inconcreción formal, a caballo entre la vieja narrativa del cine mudo y los pequeños descubrimientos de las nuevas posibilidades expresivas del sonido. Es un film que no habla sino que tartamudea y que puede leerse como un compendio de pequeñas pruebas y atrevimientos. Una especie de película de trabajo, a la manera de un work in progress, donde los errores se convierten en virtudes, signos de la evolución del propio lenguaje cinematográfico en el seno de la propia evolución estilística de su autor. Como en la mayoría de su películas, À nous la liberté es una comedia musical que exalta el valor de la camaradería por encima incluso del amor erótico, algo impensable, por ejemplo, en el cine de su contemporáneo Jean Vigo.

La película narra la historia de un fugitivo expresidiario que consigue rehacer su vida y convertirse en un gran magnate de la industria del fonógrafo, hasta que su pasado vuelve a través de la figura de un compañero de celda quien, accidentalmente, entra a trabajar en su empresa preso de su amor por una empleada. René Clair logra a través de esta sencilla trama esbozar una crítica ácida a los valores de la sociedad industrial y, especialmente, a lo absurdo de la mecanización, cinco años antes de que Charles Chaplin rodara sus Tiempos modernos (Modern Times, 1936). Mucho se ha discutido sobre la influencia de la secuencia de la cinta mecánica de À nous la liberté sobre la mítica película de Chaplin y, de hecho, la productora de Clair, Tobis, mantuvo durante una década un litigio judicial contra Modern Times por supuesto plagio, algo que siempre molestó al propio René Clair quien, de hecho, se sentía halagado que su película hubiera podido inspirar al genial Chaplin.

Más allá de la controversia, lo cierto es que À nous la liberté contiene la marca de una personalidad que busca en la ironía la forma de construir su visión del mundo, como la brillante secuencia en la que, después de observar la esclavitud de los trabajadores de la fábrica, Clair nos obliga a contemplar a un profesor instruyendo a unos niños: “El trabajo crea la libertad”, sentencia. O, la forma como el cineasta boicotea la progresión dramática del clásico boy meets girl, frustrando incluso las expectativas del espectador, y, ya en las secuencias finales, nos muestra como la chica deseada ha caído rendida en brazos de otro hombre.A lo absurdo de las situaciones, hay que reincidir en lo maravilloso de una puesta en escena que busca la hibridación entre la gestualidad y las persecuciones del cine de Buster Keaton, y la incorporación puntual de la música y los diálogos, a menudo aislados e inconexos, claros indicadores de las dificultades del cineasta para incorporar de forma harmónica y constante las posibilidades del sonoro. Lo mejor de la película, en este sentido, la secuencia final del viento que esparce el dinero entre una multitud enloquecida.

À nous la liberté fue uno de los grandes éxitos de René Clair con la que consiguió el premio del público en el Festival de Venecia de 1932 y una nominación a los Oscars ese mismo año.

Cine/Foro: Enttre acte (1924) - Paris adormecida (1923) / Viernes 10

2011-06-09T11:16:00.000-05:00

Este viernes 10 de Junio desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa) , los cortos: "Entre'acto" y "Paris Adormecida" de René Clair, ambos cortos significativos en la historia del cine, dadaismo y surrealismo.

Audio: Frances (subtitulada)

Entre 'Acto

Título Original: Entr'acte Año: 1924
Direccion: René Clair País: Francia Guión: Francis Picabia y René Clair
Director: René Clair Fotografía: Jimmy Berliet
Música: Erik Satie y Henri Sauguet
Producción: Rolf de Maré Duración: 22 minutos
Intérpretes: Jean Börlin, Inge Frïss (Mlle Frïss), Francis Picabia, Marcel Duchamp, Man Ray, Darius Milhaud, Marcel Achard, Georges Auric, Georges Charensol, Roger Le Bon, Jean Mamy, Rolf de Maré, Erik Satie, Pierre Scize, Louis Touchages.

Esta extraordinaria película del director René Clair fue originalmente hecha para llenar el intervalo entre dos actos del nuevo ballet de Francis Picabia, Relâche, en el Théâtre des Champs- Elysées en Paris en 1924. Picabia había escrito la sinopsis de la película en una hoja de anotador, la cual envió a René Clair. Esto formo las bases de lo que terminó apareciendo en pantalla, con algunas improvisaciones adicionales. La música de la película fue compuesta por el famoso compositor vanguardista Erik Satie, quien aparece en la película, junto con su creador, Francis Picabia. El fotógrafo surrealista Man Ray también aparece en pantalla, en una película que curiosamente se parece a sus propias películas experimentales de la época.

Entreacto es un surreal mejunje de imágenes sueltas, reflejando el interés de Clair en el movimiento Dadaísta, un acercamiento radical y elegante al arte visual relacionado con la experimentación y el expresionismo surreal. La imaginería de Clair es tanto cautivante como inquietante, dándole vida a objetos inanimados, mientras que atacaba las convenciones, incluso la sobriedad de una marcha funeraria.

Para esta producción, los Dadaístas colaboraron en el proyecto inventando una nueva moda de producción: instantanéisme. La película completa dura unos 22 minutos usando técnicas como gente corriendo en cámara lenta, cosas sucediendo en reversa, ver a una bailarina de ballet bailar desde abajo, ver un huevo sobre una fuente de agua ser disparado e instantáneamente convertirse en un pájaro y ver a la gente desaparecer. El reparto incluye a Francis Picabia, Erik Satie, Man Ray, y Marcel Duchamp. El director de la orquesta en el estreno fue Roger Désormière.

Las dos partes de la película son las siguientes (note que las indicaciones de tiempo son aproximadas, ya que ni las técnicas cinematográficas o musicales en esa época permitían una exacta temporización en una interpretación pública).

Una secuencia de alrededor de 90 segundos, comenzando con Satie y Picabia disparando un cañón desde la cima de un edificio. Esta secuencia, como película muda, fue proyectada al comienzo del ballet, justo después de la pequeña obertura (“Ouverturette"), y antes que se levante la cortina ("Rideau"). La música para esta parte de la película es llamada "Projectionnette", y se incluye en el segundo ítem en la partición Relâche. Pareciera que no existe un real esfuerzo por parte de los músicos para sincronizar la música con la película en esta parte. Probablemente la música de "Projectionnette" fuese tocada dos o tres veces antes de proceder a la parte "Rideau" de la música.

El resto de la película fue proyectada como el entreacto entre los dos actos del ballet. La partitura para esta parte de la película no estaba incluida en la partición Relâche, pero fue escrita por Satie como una partitura separada, titulada “Cinéma”. Esta parte de la música contiene zonas “dilatables” repetidas, en orden de encajar el comienzo de una nueva melodía con ciertos eventos de la película, así que fue uno de los primeros ejemplos de sincronización de la música con las películas. En la partitura, Satie nombra 10 secciones que se asocian con las escenas de la película.

Cuando la primera función de Relâche fue cancelada debido a un problema de salud de una de las estrellas, el público se indignó. Se pensaba que Picabia había armado el máximo truco publicitario Dada –el titulo de la obra significa “aplazamiento” en francés. La controversia se terminó cuando se realizó el show, unos pocos días mas tarde de lo planeado. Para esta parte, Entreacto fue extensamente alabada, sin embargo la respuesta del público fue dividida.

En cuanto a lo que significa la película, eso es algo que nadie podría adivinar. Como todo buen arte surrealista hay una infinidad de posibles interpretaciones, y la apreciación y entendimiento de la película es nada más que una experiencia subjetiva. Los temas que parecen dominar el trabajo son la muerte, mortalidad y el apresurado paso de la tecnología. Por lo tanto, una posible interpretación es que la película se burla de los intentos de la humanidad por sobrellevar la brevedad de su existencia. Mientras la humanidad progresa, el hombre debe correr más rápido para lograr encajar mas y mas en un periodo de vida limitado. Podría el titulo de la película Entreacto representar ese corto periodo que llamamos “vida”, que es tan breve como un intervalo entre dos actos de una duración eterna?

Paris Qui Dort (Paris que duerme)

Cuando nadie te ve

[ por: Andrés Daly ]

¿Por qué hacemos trampa?. Es divertido que una de las actividades más interesantes de “Paris qui dort”, ciencia ficción en clave de comedia de Rene Clair, titulada también como “A las 3:25” y “El rayo invisible”, son justamente aquellas en que los hombres no somos observados ni regidos por nadie –nadie conciente al menos- y somos capaces, aunque sea por unos minutos, de tener absolutamente todo de forma fácil y gratuita, ropa, bebida, dinero, tiempo y por que no, un ilimitado poder, casi divino. Pero vamos por partes.

Albert, el guardia nocturno de la Torre Eiffel (un trabajo con grandes beneficios de vista panorámica asegurada) despierta, como siempre y después de sus turnos, viendo toda la ciudad de París desde las alturas. Prende un cigarro y espera a su reemplazo. Pero nadie llega. París esta extrañamente paralizada y más silenciosa que de constumbre en esta película muda; pues las pocas personas que están en sus calles están, aparentemente, congeladas en el tiempo. El reloj solo parece transcurrir para Albert. ¿Qué pasó?.

De la desesperación pronto, Albert pasa a la felicidad; se da cuenta que tiene una gran ventaja: ¡la ciudad es suya! y puede hacer lo que se le de la gana. A poco andar, se une a un grupo de cinco viajeros que volaban en una avioneta sobre París, al momento del extraño suceso, y aterrizaron en un aeropuerto administrado por funcionarios inmóviles.

¿Qué es lo primer que hay que hacer? ¿Buscar una solución, a las autoridades, salir de la ciudad a comprobar si este es una epidemia global, contabilizar más sobrevivientes? No. ¡Que comience la fiesta!. Recorren París bebiendo y gozando, llenando sus autos de valores, pinturas (¡la Mona Lisa cuelga de una camioneta!), joyas, vestuario, todos en alegría; porque el grupo sobreviviente no pierde su buen humor, su independencia ni el ojo que le tienen puesto a la chica -muy guapa- del grupo, la única mujer de la ciudad (luego descubriremos una segunda) ya que el resto son hombres. Saque ud. sus conclusiones.

Persecuciones más y menos entre los protagonistas, están acompañadas de vistas urbanas del París de la época (esta película tan sólo por este documento arquitectónico/histórico ya es invaluable), de calles vacías o algunas muy llenas, con la vida totalmente congelada, pero que despiertan ocasionalmente –para sorpresa cómica del grupo fiestero- cuando descubren, por fin, al autor de este evento: un científico loco y antisocial que activa y desactiva un rayo invisible, proveniente de una máquina bastante inexplicable, y que paraliza al resto de la ciudad a su antojo.

Como Eve, en “Fuera de este mundo” (Out of this World, 1987), una clásica serie televisiva de los años ochenta, ¿a quién no le gustaría, en algunos días, juntar dos dedos índices y detener el mundo, aunque sea por un rato?. A mí, bastante.

Ciclo de Cine de Rene Clair

2011-06-08T22:22:00.004-05:00

Corregido los errores en las fechas:

“Al cine lo matará el dinero”

René Clair (1927)

Este mes presentaremos este Ciclo con peliculas de Rene Clair, peliculas y cortos de este cineasta que realizó diversas películas de tono entre la comedia y lo fantástico, y aqui le traemos una pequeña aproximacion a su obra.. tambien como especial proyectaremos un musical en vivo de Georges Brassens (cantautor libertario, que tambien participa en una de las peliculas de Clair). Tambien siempre esta abierto un conversatorio ameno de lo que se proponga. Los esperamos

VIERNES 10: Entre'acte (1924), Paris Adormecida (1923)

VIERNES 17: A Nous la Liberte (1931)

VIERNES 24: Portal de Lilas (1957)

Especial Musical

VIERNES 01 Julio: Georges Brassens - Live à Bobino (1972)

A LAS 5:30 PM - ENTRADA LIBRE

LUGAR: Calle Garcí Carbajal 707 - IV Centenario

Local AsambleaPopular - Biblioteca y Centro Social "AbrelosOjos"

(esquina Colegio Independencia camino al Estadio Melgar)

donde tmb funciona el espacio de lectura y contrainformacion
"Abre los Ojos"

Ver Mapa

Comic: Rupay - Historias Graficas de la Violencia en el Perú (1980 - 84)

2011-06-01T12:00:00.000-05:00

Titulo: RUPAY Historias Graficas de la Violencia en el Perú (1980 - 1984)
Autores: Jesus Cosio, Luis Rossell, Alfredo Villar
Genero: Comic, Historia, Peru
Editorial: Contracultura
Fecha: 2008 Lugar: Lima - Perú
Paginas: 40 Idioma: Español
Formato: Original
Extracto: http://issuu.com/LaOvejaRoja/

"Rupay" es el ardor, el fuego, el calor. Rupay son historias de la violencia politica en el Perú entre 1980 y 1984 de la lucha entre Sendero Luminoso y el ejército peruano.

La crónica de una tragedia, de una barbarie que afectó y enfrentó a los mas pobres. Ya fueran costeños, campesinos, quechuahablantes, indigenas, soldados o senderistas... pero siempre integrantes de las capas inferiores, subalternas, populares...

Libro: No Podreis Pararnos

2011-05-28T13:30:00.000-05:00

Titulo: No Podreis Pararnos

La Lucha Anarquista Revolucionaria en Italia
Autor: Alfredo M. Bonanno
Género: Insurrecionalismo, Critica
Editorial: Klinamen
Fecha: Octubre 2005 Lugar: España
Paginas: 380 Idioma: Español

Formato: Fotocopia

Descarga: http://www.bsolot.info/.pdf

Porque queremos destruir el orden capitalista de la realidad mundial que gracias a la reestructuración informática se ha convertido tecnológicamente útil, solamente a los gestores del dominio de clase. Porque estamos por el ataque inmediato y destructivo contra estructuras concretas, individuos y organizaciones del capital y del Estado.

Porque criticamos constructivamente a todos aquellos que se retardan en posiciones de compromiso con el poder o que sostienen ya imposible la lucha revolucionaria. Porque mucho mejor que esperar, estamos decididos a pasar a la acción incluso cuando los tiempos no están maduros.

Porque queremos acabar con este estado de cosas ya, y no cuando las condiciones externas hagan posible su transformación. He aquí los motivos por los que somos anarquistas, revolucionarios e insurreccionalistas.

Texto de editorial klinamen

Taller Gratuito de Manga y Comic

2011-05-08T12:00:00.000-05:00

Gracias a la inicitiva de TORPESMONOS COMICS, aqui la invitacion

(...) iniciaremos una temporada de talleres libres. Esta idea estuvo girando hace ya mucho tiempo y se inspira en un proyecto similar de la ciudad de Tacna llamado Manga Project, esta fue una iniciativa de la Organización Juvenil Grupo X que pudimos ver en nuestra visita a esa ciudad en 2009..

Están cordialmente invitados todos los sábados a partir de este 14.

El participante deberá llevar su propio material de dibujo, cuanto menos lápiz y libreta de dibujo.

Dirigido a: Aficionados al dibujo y a la historieta de 15 años en adelante.

A cargo de: Martín Vásquez (ilustrador) Juan Luque (guionista) miembros de TORPES MONOS COMICS

Dudas: torpesmonos@hotmail.com

FECHA DE INICIO: 14 de mayo de 2011

HORARIO: Sábados de 9 A.M .a 12 M.

LUGAR: Calle Garcí Carbajal 707 - IV Centenario

Local AsambleaPopular - Biblioteca y Centro Social "AbrelosOjos"

(esquina Colegio Independencia camino al Estadio Melgar)

Ensayo: La Verdadera Historia de la jornada de las ocho horas en el Perú

2011-04-26T17:35:00.000-05:00

Titulo: La Verdadera Historia de la jornada de las ocho horas en el Perú
Autor: Cesar Lévano
Género: Historia, Sindicalismo
Editorial: 2da Edicion - Sin Mencion
Fecha: 1967 Lugar: Lima - Perú
Paginas: 48 Idioma: Castellano

Formato: Fotocopia

Extracto: No disponible

En esta reconstrucción historica de la épica lucha por las ocho horas en el Perú nos proponemos restablecer la verdad histórica, no por mero afán retrospectivo. Lo haremos para que salga a la luz la capacidad de creación y combate que en ella desplegó la clase obrera, a fin de alentar la confianza de ésta en su propias fuerzas fisicas y espirituales. Lo haremos también para contribuir a que terminen patrañas como aquella irresponsablemente sostenida por Felipe Cossio del Pomar en su biografia de Haya de la Torre, segun la cual "en la primera batalla de los obreros del Perú para obtener la justiciera jornada de 8 horas, la idea inspiradora es una. La voluntad también es una. Las dos emanan de Victor Raúl Haya de la Torre".

Los documentos mostrarán las mentiras con que la burguesía y quienes le sirven han querido sepultar este pedazo de historia que revela, en germen, la energía de la clase destiada a dirigir los destinos del nuevo Perú.

Ensayo: La Sociedad Industrial y su Futuro

2011-04-22T12:05:00.000-05:00

Titulo: La Sociedad Industrial y su Futuro
Manifiesto de UnaBomber
Autor: FC - Ted Kaczynski
Genero: Anticivilizacion

Edicion: F.I.J.L.

Fecha: Setiembre 1998 Lugar: España

Paginas: 66 Idioma: Español

Formato: Fotocopia

Version Digital: sindominio.net

El grupo FC, conocido por el público con el nombre policial de "Unabomber", escribió este manifiesto para decir al mundo lo que había detrás de su campaña cuidadosamente orquestada.
El mensaje del manifiesto es claro: La tecnología, dice FC, ésta destruyendo la raza humana y el resto de la naturaleza. Y la única solución es promover una revolución para abolir la tecnología en si misma y las estructuras sociales que el desarrollo de ésta alienta.
Esta edición de "La sociedad industrial y su Futuro" es la traduccion de una de las pruebas que el F.B.I. ha usado para condenar a Theodore J. Kaczynski a cadena perpetua por su relación con los atentados llevados en EE.UU. y reinvidicados por FC. Por lo tanto contiene fracmentos que en su dia no aparecieron en los periodicos estadounidenses.
Ediciones F.I.J.L ha publicado este ensayo para romper el monopolio de información de los medios de masas, dando asi una oportunidad de que cada un@ juzgue por sí mism@ este escrito.
Ni la editorial, ni ninguno de sus mienbros tiene porqué identificarse con el contenido del texto que aquí se presenta.

Libro: Nuestras Vidas son los Rios

2011-04-17T13:13:00.000-05:00

Titulo: Nuestras Vidas son los Rios
Historia y leyenda de los Gonzales Prada
Autor: Luis Alberto Sanchez
Género: Biografia
Editorial: UNSMS
Fecha: 1977 Lugar: Lima - Perú

Paginas: 405 Idioma: Castellano

Formato: Original

Extracto: Google Books

Anteriormente L.A. Sanchez habia publicado la biografia novelada de Don Manuel Gonzales Prada titulada "Don Manuel". Con el animo de corregir algunas cifras, como el dia y año de nacimiento, asi como presentar una obra más completa sobre el significado de Don Manuel Gonzales Prada, presento cuarentaiseis años despues NUESTRAS VIDAS SON LOS RIOS.

El libro contituye un verdadero homenaje a Don Manuel, a pesar que trata tambien a su esposa doña Adriana de Gonzaléz Prada y de su hijo Alfredo Gonzaléz Prada. Hace un recorrido por los diversos periodos de pensamiento de Don Manuel, sobre todo de su posicion inicial que era librepensadora y luego su pensamiento mayor basado en el Anarquismo.

Libro: Don Manuel

2011-04-16T13:40:00.000-05:00

Titulo: Don Manuel
Autor: Luis Alberto Sanchez
Género: Biografia, Novela
Editorial: UNMSM

Fecha: 1964 Lugar: Lima - Perú

Paginas: 256 Idioma: Castellano

Formato: Original

Version Descarga: No disponible

Don Manuel, la biografía de Manuel Gonzáles Prada, personaje a quien Luis Alberto Sanchez admiró mucho toda su vida y en la cual nos narra anécdotas interesantes. Una de ellas nos cuenta que el ilustre orador y crítico de la realidad peruana estaba en Francia, paseando con su esposa y se topó de pronto con un mendigo quien le pidió limosna. Más tarde se enteraría de que dicho mendigo era nada menos que Paul Verlaine, el gran poeta francés y protector de Rimbaud. También nos muestra a Gonzáles Prada en una faceta poco conocida: la de poeta y nos presenta uno de sus mejores poemas "Mitayo".

Circulos de Contrainformacion - Abril

2011-04-13T09:58:00.000-05:00

CIRCULOS DE CONTRAINFORMACION en las que se toman algunos d los fanzines, ensayos y publicaciones para darles lectura y analisis. Estan invitados a participar con preguntas y aportes.

MIERCOLES 13: Argumentos de la civilizacion - Janos Biro
LUNES 18: Religion y Politica - Mauro Mario

LUNES 25: La sociedad industrial y su futuro - Ted Kaszynski

MIERCOLES 27: La verdadera historia de las 8 horas en el Perú - Cesar Levanó

A LAS 4:30 PM - ENTRADA LIBRE

¿Donde?

Local de la asAmblea poPular - Garci Carbajal 707

(Esquina del colegio independencia, camino al Estadio Melgar)

donde tmb funciona el espacio de lectura y contrainformacion
"Abre los Ojos"

Ver Mapa

Nota:El material de lectura esta a disposicion para fotocopiar y difundir, pueden comunicarse con nosotros para consultar a org_amoryodio@hotmail.com Gracias.

Ensayo: Argumentos de la Civilización

2011-04-12T12:00:00.000-05:00

Titulo: Argumentos de la Civilización
Autor: Janos Biro
Genero: Anticivilizacion, Agricultura

Editorial: Rompiendo el Asfalto

Fecha: Sin Mencion Lugar: Sin Mencion

Paginas: 8 Idioma: Español

Formato: Original

Version Digital: GoogleDocs

¿Donde comienza nuestra historia? En la escuela generalmente aprendemos que nuestra historia comienza en el creciente fértil, con “el descubrimiento” de la agricultura, lo que permitió al “hombre” establecerse en un lugar fijo, desarrollar tecnología “avanzada”; inventar el lenguaje escrito, mejorar sus técnicas comerciales y progresar en todos los sentidos. Pero la agricultura no fue descubierta por los seres humanos, ella fue inventada por un grupo de seres humanos. Ella representa el comienzo de nuestra historia porque ella permitió que ese grupo controlara su provisión de comida. ¿Y quiénes somos nosotros sino herederos de este grupo de personas que inventaron una forma de librarse del ciclo natural de provisión de comida que todos los otros humanos seguían hasta entonces y continuaron siguiendo en todas las otras partes del mundo?

Ciclo de Cine "Luis Buñuel"

2011-04-11T10:00:00.000-05:00

"Gracias a dios,

soy Ateo"

Luis Buñuel

Este mes presentaremos este Ciclo con peliculas de Luis Buñuel, peliculas y cortos representativos de este gran cineasta en los que principalmente han una tendencia a reflejar temas religiosos elegidos por estar cerca semana santa asi como otros, luego un pequeño conversatorio sobre el tema del video. Los esperamos

VIERNES 15: Un Perro Andaluz, La Edad de Oro, Las Hurdes

MIERCOLES 20: Viridiana

VIERNES 29: ??? (Eleccion del publico)

A LAS 5:30 PM - ENTRADA LIBRE

Local de la asAmblea poPular - Garci Carbajal 707

(Esquina del colegio independencia, camino al Estadio Melgar)

donde tmb funciona el espacio de lectura y contrainformacion
"Abre los Ojos"

Ver Mapa

Periodico Libertario Humanidad

2011-04-10T11:42:00.000-05:00

Titulo: Humanidad Nº 18
Periocico Libertario
Fecha: Marzo 2011 Lugar: Lima - Perú

Editorial: GrupoHumanidad

Precio: S/. 0.50 (Cincuenta centimos)

Paginas: 8 Idioma: Castellano

Formato: Original

Version Descarga: humanidad-18.pdf

Contenido

La demagogia marxista en la actualidad

La izquierda autoritaria comienza a separarse de O. Humala sin superar la ideología nacionalista

La FOPEP amenazada por los administradores de la legalidad

El timo de la economía de mercado -o cómo nos tratan de tontos-

El mundo tal como va: Revolución política o social en el mundo árabe?

Los anarquistas en el Egipto de hoy (entrevista a Nidal Tahrir)

Los comités populares libios deben ser la base de una nueva vida

Lenin y la exaltación maxificada del capitalismo de Estado (parte C)

La emancipación de la mujer

Bolivia, ¿dónde está la revolución?

Comunicado de la Federación Anarquista (de Francia)

Italia: Festines con droga y escorts

Solidaridad con mi amiga Alicia Parra

"400 golpes" (poema)

Titulo: Humanidad Nº 17
Periocico Libertario
Fecha: Enero 2011 Lugar: Lima - Perú

Editorial: GrupoHumanidad

Precio: S/. 0.50 (Cincuenta centimos)

Paginas: 8 Idioma: Castellano

Formato: Original

Version Descarga: humanidad-17.pdf

Contenido

Juicio Final (poema testamento de Leoncio Bueno)
Los “Caballeros Jedi” de la U.I.G.V.
Cardenal Cipriani pide urgente educación en la moral
El Nobel de literatura para Marito
Lenin y la maximización del capitalismo de Estado (parte B)
Informe Archivo FOPEP
La enfermedad mental en la sociedad industrial
Nuestros subdesarrollados constitucionalistas
Anarquía, educación y ciencia
El cristianismo al descubierto (fragmentos)
Crisis económica en EE.UU. y Europa, ¿el fin del sist. capitalista?
Sale libre Andrea Urzúa
Nos escriben: Mensaje del GEC a Humanidad

Titulo: Humanidad Nº 16

Periocico Libertario
Fecha: Noviembre 2010 Lugar: Lima - Perú

Editorial: GrupoHumanidad

Precio: S/. 0.50 (Cincuenta centimos)

Paginas: 8 Idioma: Castellano

Formato: Original

Version Descarga: humanidad-16.pdf

Contenido

Notas de don Baku
La violencia gubernamental
El mundo tal como va: Francia en agitación
Lenin y la exaltación maxificada del capitalismo de Estado. (Parte A)
¿Todo el poder a los soviets?
El castrismo y la represión contra los homosexuales
Breve diccionario de jerga capitalista. (Parte II)
¿Milagros probados?
Comunicado del grupo Humanidad

Titulo: Humanidad Nº 15

Periocico Libertario
Fecha: Setiembre 2010 Lugar: Lima - Perú

Editorial: GrupoHumanidad

Precio: S/. 0.50 (Cincuenta centimos)

Paginas: 8 Idioma: Castellano

Formato: Original

Version Descarga: humanidad-15.pdf

Contenido:

Antropólogo "chupe" es designado primer ministro de cultura

¿Quiénes son los verdaderos responsables de la inseguridad?

ADUNI: "Servir al pueblo de todo corazón".

La Protesta (texto de presentación, febrero de 1911).

A 83 años del asesinato de Sacco y Vanzetti

La vitalidad del taoísmo

Religión y evolución

Esto ya no compete a la divinidad

El mundo tal como va (el nacionalismo religioso iraní)

El Decreto Ley 1097

El castrismo es disfuncional incluso en Cuba

París decide tolerancia cero sobre los gitanos

Resistencia Mapuche bajo el oprobio del capital y el Estado

Sobre el caso Franklin Brito (Venezuela)

Ricardo Mestre: Anarquismo, Cultura y Bibliotecas

2011-04-03T12:04:00.000-05:00

Ricardo Mestre Ventura (Villanueva y Geltrú, 15 de abril de 1906 - Ciudad de México, 13 de febrero de 1997) fue un anarquista pacifista de origen catalán exiliado en México.

Fue miembro de la Confederación Nacional del Trabajo y la Federación Anarquista Ibérica y ofició como juez de paz. Al terminar la guerra civil española, acosado por los comunistas y las fuerzas de Francisco Franco, decide exiliarse en México, donde entabla amistad con otros exiliados españoles e intelectuales mexicanos como Octavio Paz y Gabriel Zaid. En México vende libros, material para pintores, funda Editorial Minerva que difunde textos anarquistas y promueve autores como Rudolf Rocker.[1]

En 1980 fundó la Biblioteca Social Reconstruir ubicada en Morelos 45,[2] en el Centro Histórico de la Ciudad de México, dedicada a difundir ideas libertarias.[3] En el acervo de la biblioteca se encuentran libros que no volvieron a editarse como por ejemplo Ricardo Flores Magón. El apóstol de la revolución mexicana, de Diego Abad de Santillán, publicado en 1925; La pornocracia, de Pierre-Joseph Proudhon, editado en 1892; y ejemplares de periódicos de la guerra civil española y de la publicación magonista Regeneración.[4]

Falleció en la Ciudad de México el 13 de febrero de 1997. (wikipedia)

Programacion Actividades Marzo

2011-03-15T12:40:00.000-05:00

El colectivo AmoryOdio, Circulo anarquista Bandera Negra y Aipaec, invitan a las actividades en la biblioteca AbrelosOjos, donde se realizaran circulos de estudios, conversatorios de filosofia y tmb ciclos de Cine. Se realizaran los dias Lunes, Miercoles y Viernes desde las 5 pm (Ingreso Libre).

Programacion:

Lunes 14: Las Elecciones - Posicion libertaria de Malatesta

Miercoles 16: Descartes - Discurso del Metodo

Viernes 18: Video/Foro - "Ágora"

Lunes 21: Insurreccion, Revolucion o que? - distintas posiciones en el metodo

Miercoles 23: Kant - Introduccion a la "Critica a la razón pura"

Viernes 25: Video/Foro - "Rodrigo D No Futuro"

Lunes 28: ¿Es bueno el trabajo? - Kropotkin y el salario

Miercoles 30: El ser y el no ser - Introduccion a la filosofia pre socratica

Hora: 5 pm

Lugar: Garci Carbajal 707 - Cercado - Local de la asamblea popular

(Esquina colegio Independencia y cerca a Estadio Melgar) Mapa

Libro: Hazlo tu Mism@

2011-03-01T19:23:00.000-05:00

Titulo: Hazlo Tu Mism@
Recupera tu vida
Autor: F.A.P. (Federacion AnarkoPunk)
Género: Anarquia, Autogestión, Manual
Editorial: D.C. Ediciones

Fecha: 2008 Lugar: España

Paginas: ??? Idioma: Español

Formato: Impresión

Version Descarga: mediafire.com/

Con este libro se pretende recolectar parte de la cultura "hazlo tu mismx" y aportar una guiia practica lo mas completa posible para poder hacer las cosas sin depender de ninguna institucion, ni autoridad. Un manual para autogestionar nuestras visas. Nuestra perspectiva de la lucha por la libertad se basa en la revolución interior de la persona a traves del no consumo y la autosuficiencia y autonomia frente al sistema de dominacion. Desde la F.A.P. como agrupacion de colectivos e individualidades punks y libertarias hemos visto imprensidible la edición y difusion de este material ya que constituye una parte esencial de nuestra lucha. Salud Punk y Anarquia.

texto contraportada

Fanzine: Dinamita Cerebral

2010-12-31T11:00:00.000-05:00

Titulo: Dinamita Cerebral
Cuentos Anarquistas
Autor (Recopilado): LuzNegra
Genero: Cuentos, Anarquia
Editorial: Luznegra

e-mail: luznegra@linuxmail.org

Fecha: sin mención Lugar: sin mención

Paginas: 8 Idioma: Español

Formato: Fotocopia

Version Digital: No disponible

Contenido:

Los dos hacendados - Madgalena Vernet
El cuento del Lobo - Luznegra

(...) - "Abuelo, he oido una palabra que es como un susurro que se lleva el viento. Puede que esté equivocado o alucinado, pues no sé si en realidad la he oído o no, ni si quiera si existe, no conozco su significado, pues el Amo nunca nos habló de ella

- ¿Y cual es esa palabra que es sólo un susurro y que el amo nunca te ha hablado de ella?

- Es la palabra mas hermosa que he oido. Aunque quizás sólo la haya soñado.

- ¿Y cuál es ese hermoso sueño, que se presenta como un susurro clandestino en la noche?

- La palabra es libertad. ¿Sabes lo que significa abuelo?¿Me los dirás verdad?"(...)

El cuento del Lobo

Luznegra

Extracto

Ensayo: Malestar en el Tiempo

2010-12-30T11:00:00.000-05:00

Titulo: Malestar en el tiempo
Autor: John Zerzan
Genero: Filosofia, Tiempo

Editorial: UHP Distro

Fecha: Invierno 1994 Lugar: Sin Mencion

Paginas: 33 Idioma: Español

Formato: Fotocopia

Version Digital: kclibertaria.comyr.com/

La presente contribución a este tema poco tiene que ver con la fascinación que parece ejercer sobre los directores y productores de cine y televisión; o con el reciente interés académico que suscitan sus concepciones geológicas y la historia de la relojería. Ni siquiera se ocupa de la sociología del tiempo, de observaciones personales al respecto o de consejos sobre su uso. Ni los aspectos ni los excesos del tiempo merecen tanta atención como su propia lógica interna, el significado de esta dimensión en sí misma. Pues, aun cuando el carácter estupefactivo del tiempo se haya convertido, nos dice John Michon, «en casi una obsesión intelectual» (1988), la sociedad es sencillamente incapaz de lidiar con él.

El tiempo nos enfrenta a un enigma filosófico, un misterio psicológico, un puzzle de la lógica. Nada tiene de sorprendente, considerando la vastísima cosificación que entraña, que no hayan faltado quienes pusieran en duda su existencia desde que la humanidad comenzó a distinguir entre el tiempo per se y los cambios visibles y tangibles que se producen en el mundo. En palabras de Michael Ende (1984): «Existe en el mundo un secreto a la vez ordinario y extraordinario. Todos formamos parte de él y somos conscientes de el, pero son muy pocos los que piensan en él. La mayoría se limita a aceptarlo sin cuestionárselo jamás. Este secreto se llama tiempo»

Ensayo: Ai Ferri Corti

2010-12-29T11:00:00.000-05:00

Titulo: Ai Ferri Corti
con lo existente, sus defensores y sus falsos criticos
Autor: Anonimo
Genero: Critica

Editorial: NN

Fecha: Julio 1998 Lugar: Península Ibérica

Paginas: 43 Idioma: Español

Formato: Fotocopia

Version Digital: http://flag.blackened.net/

Podemos traducirlo “En duelo a muerte con lo existente, sus defensores y sus falsos críticos”, no sin hacer ciertas aclaraciones semánticas que pueden ser de utilidad para entender esta locución tan interesante como difícil de traducir. La expresión “ai ferri corti con...” se usa para caracterizar un punto de no retorno, de ruptura inminente y violenta de una relación con algo o alguien. “Ferri corti” se usa para hablar de las armas blancas (podría ser “dagas” o “puñales”) que constituyen el último estadio de un típico duelo, la lucha con armas cortas, que se desarrolla cuerpo a cuerpo y donde tiene especial importancia la destreza y rapidez de los contendientes, que luchan para defender una cierta forma de honor. Todos estos núcleos forman parte de la constelación semántica de esta bella expresión.

“Ai ferri corti” fue escrito en Italia a finales de la década del ´90. Más allá de la concepción diferente que tenemos en relación a aspectos como la tecnología o la organización coincidimos plenamente con la rebelión y radicalidad que expresa el escrito, escrito que sobresale profundamente de entre todos los materiales y posiciones que nos llegan desde Europa.

Ensayo: La Anarquia - Método y Moral

2010-12-28T11:00:00.000-05:00

Titulo: La Anarquia - Método y Moral
Autor: Alfredo Vallota
Genero: Anarquismo, Moral, Teoria
Editorial: Gritos de Esperanza

e-mail: gritosdeesperanza@gmail.com

Fecha: 2007 Lugar: Medellin - Colombia

Paginas: 10 Idioma: Castellano

Formato: Fotocopia

Version Digital: Impresion http://www.nodo50.org/

Anarquía, la palabra que nos convoca con más fuerza, que genera más oposición, que despierta más desconfianza. Y esto no es de ahora ya que hasta Proudhon, a pesar de haber sido uno de los que promovió el uso, llegó a reemplazarla por mutualismo. Kropotkin reconoce que es un nombre que no facilita el mercadeo de la idea, como diríamos hoy. Con an-arquía queremos nombrar a un movimiento que rechaza la existencia de un jefe, un arjós, un principio de gobierno, un principio de pensamiento, un principio de verdad desde donde toda la vida de la sociedad quede determinada.

Ensayo: La Ley y la Autoridad

2010-12-27T11:00:00.000-05:00

Titulo: La Ley y la Autoridad
Autor: Pedro KropotKin
Genero: Política, Poder, Anarquismo

Editorial: Ediciones F.O.R.A.

Coleccion Clasicos

e-mail: foracf@ubbi.com

fora_cf@yahoo.com.ar

Fecha: ???? Lugar: B.S.A.S - Argentina

Paginas: 16 Idioma: Castellano

Formato: Fotocopia

Version Digital: http://www.kclibertaria.com

Nuestra justicia obra porque es esencialmente injusta. Se apoya en la fuerza armada. Su prestigio es la obediencia de los que no tienen fusil. Su misión es conservar el poder a los que lo gozan. Su objeto defender la propiedad. ¿Por qué indignarse de la vanalidad de los magistrados? Cedn a la energía soberana según la cual esta organizada la humanidad moderna: el ORO".

Rafael Barret

Texto contraportada

Ensayo: Kant y el problema de los derechos animales

2010-12-26T10:57:00.000-05:00

Titulo: Kant y el problema de los Derechos de los Animales
Autor: Priscilla Cohn
Genero: Filosofia, Liberación Animal
Editorial: Anosino Ediciones

e-mail: anosino@latinmail.com

Fecha: ??? Lugar: España

Paginas: 18 Idioma: Español

Formato: Fotocopia

Version Digital: No disponible

Se discute mucho hoy como debe tratarse a los animales, en particular si debemos tratarlos bondadosa o "humanamente". No ha de sorprender, pues, que tratemos de encontrar una respuesta a esta cuestión en los escritos de Kant, uno de los mas grandes pensadores morales en la historia de la filosofía. Se supone, por lo común, que las opiniones de Kant sobre el tratamiento de los animales son perfectamente claras y sencillas: recomienda que se trate bondadosa o "humanamente" a los animales, aunque se niega a admitir que les sea debido. Para ello Kant paga un precio elevado.

Abre los Ojos

2010-12-20T13:35:00.000-05:00

En esta ocasión los que participamos en el espacio “Abre los OjOs” queremos saludar a todas las personas que alguna vez llegaron a asistir o participar en las actividades que hemos venido organizando a lo largo del año 2010. Como lo han sido las proyecciones de películas, documentales y conversatorios entre otras más. Sabemos que es muy difícil en estos tiempos crear cultura de forma independiente y sobre todo honesta, lo hemos hecho de forma muy desinteresada, nadie nos brinda ayuda con alguna especie de contrato o condición, las personas que alguna vez nos han apoyado lo han hecho bajo ningún tipo de presión, todo ha sido voluntario y de forma espontánea, por eso agradecemos a las personas que nos obsequian folletos, libros, o algún aporte para continuar trabajando.

Un paréntesis (Me acordaba en un comienzo cuando renegaba del movimiento pues creía que no existía nada y que nadie había hecho algo a favor de la contracultura ¡Cuán equivocado estuve! Siempre hubo personas que trabajaron, que aportaron, que hicieron algún fanzine, que escribieron por lo menos un artículo… un volante, jóvenes que escribieron una hermosa canción de libertad, una poesía casi abstracta y sin sentido pero que en el fondo me brindaba imaginación para recrear la vieja y aletargada realidad, o alguna pintura que parecía hecha en un estado casi ataráxico, fulminantes pincelazos o paredes pintarrajeadas con frases de amor y odio… aunque como siempre pensando con el sentido crítico esta nunca es lo suficiente… nada es suficiente… ¿pero donde encontraría esta valiosa información?... ¿En algún librero polvoriento de nuestra casa?... ¿en internerd?... ¿En la biblioteca municipal?, ¿En la biblioteca Mario Vargas Llosa? NOOOO... Siempre tuve en mente que había una verdad escondida en la historia de nuestro pueblo y que no sería nada fácil encontrarla y para mi suerte no me equivoque… paso un tiempo descubrí que existía todo un movimiento con interesantes propuestas que había sido triste e injustamente condenado al olvido… una música subterránea… platillos hechos de tapas de ollas… tambores y bombos de bateas… gritos y alaridos inconexos y que solo finalizaban con un “destruir” o un “todo me llega al pincho” música que relajaba mi maltrecho y enajenado cuerpo… y que me inspiro a ser yo mismo.)

En el fondo del corazón vemos necesario que todo acto de carácter cultural, musical, artístico, académico debe mantenerse accesible a la población en su mayoría sin recursos, el solo hecho de pensar que para adquirir un libro debes comprarlo (así sea un sol) es ya un crimen, porque la cultura no debe tener un precio, el tener la necesidad de aprender a través de los libros, de la música, del arte, y muchas otras actividades, nunca se les debería de poner algún costo, pues es simplemente un crimen contra el ser humano, que necesita de formarse como individuos libres y con plena autonomía de su pensamiento y acciones. Es pues que analizando la realidad de Arequipa, su crisis, sus problemas sociales, hemos visto la necesidad de no quedarnos pasivos y plantear alternativas o propuestas reales de cambio. Ante esto nuestro aporte fue la creación de una pequeña biblioteca para la difusión de material de lectura. En ella encontramos libros, fanzines, revistas, poemarios, ensayos, volantes, periódicos, folletos entre otras cosas más, sobre todo de personajes, colectivos organizaciones que a nivel local y mundial nos quieren brindar una forma de ver la realidad un tanto disímil, con practicas serias, concretas y honestas, en su mayoría son personas independientes que trabajan de forma muy individual y en otros casos colectiva, que practican el hazlo tu mismo (DIY), las hemos conocido a través de viajes, charlas, encuentros, nos los han brindado de forma muy sincera, alegre y con mucho entusiasmo de por lo menos ser leídos y tal vez comprendidos de al menos una parte de esta sociedad. Entonces la propuesta de la Biblioteca es querer llevar a todas las personas que radican en esta ciudad una cultura libre y sobre todo de forma gratuita, por que creemos que la sociedad basada en el dinero y el consumo debe abolirse, nosotros queremos ser sus próximos sepultureros y bailar sobre sus caducos restos, para que jamás se le niegue a un niño o una persona sin recursos la posibilidad de alcanzar un medio para recrear su propia y hermosa libertad.

Y les deseo que para este 27avo año (de la era Orwell) un inacabable salud y anarquía

Revista: Polvos y Vientos - Juliaca

2010-12-02T11:10:00.000-05:00

Titulo: Polvos y Vientos Año: 2 Nº ?
Autor: Angel Mario Cuela Supo
Genero: Caricatura, Politica, Humor

Editorial: Autoproducido

e-mail: cuela_escultor@hotmail.com

Fecha: Octubre 2010 Lugar: Juliaca Peru

Paginas: 20 Idioma:Castellano

Formato: Original

Version Digital: http://www.scribd.com/doc/

Revista que contiene principalmente caricaturas de politicos en general, tanto internacionales como nacionales, aunque principalmente del sur del Perú asi como otros personajes conocidos, entrevistas, textos y varios chistes.

Contenido:

Editorial
Caricaturas varias (Evo M., Alan G., H. Lay, etc.)
Entrevista Luis Palao Berastain
Polvos de Arequipa (Caricaturas de Politicos arequipeños)
Textos: El Mito de la Mujer Tacneña, Las pretenciones Chilenas y sus pactos peligrosos.
Caricaturas Varias, Chistes
Entrevista a Carlín (Carlos Tovar),
Caricaturas (Barrionuevo, chistes)

Comic: El Capital

2010-11-30T13:30:00.000-05:00

Titulo: El Capital
Autor: (Dibujos) Max y Mir
Genero: Economia, Política, Comic

Editorial: Agitazion / Llar

e-mail: agitazion@geocites.com

Fecha: 1976 Lugar: España

Paginas: 62 Idioma: Español

Formato: Fotocopia

Version Digital: en Cbr (cdisplay)

Rareza de los inicios comiqueros de Max ya que fue su primer trabajo retribuido. El original se publicó a finales de los setenta y este no es una reedición (nadie se ha atrevido a reeditarlo), sino que una recuperación realizada con esfuerzo por Franki del CRG. (...)

"El Capital" es un tratado de crítica de la economía política; al mismo tiempo, puede leerse como un estudio sobre la especificidad histórica de la sociedad moderna.

Ensayo: El Anarquismo en la Globalización

2010-11-29T16:00:00.000-05:00

Titulo: El Anarquismo en la Globalización
Autor: Miguel Tauro
Graficos Interiores: Leonardo Fusco
Genero: Anarquismo, Globalizacion, Politica
Editorial: MARginales

Editado por LAR

Fecha: Julio 2006 Lugar: Lima - Perú

Paginas: 28 Idioma: Castellano

Formato: Fotocopia

Version Digital: periodicohumanidad.files.

Ponencia presentada por Miguel Tauro en las las Primeras Jornadas Libertarias de Lima (...)

"Hoy por hoy, tener un trabajo estable es un privilegio puesto que la mayoria de obreros de una usina está bajo contrato precario. El proceso de desindicalización se debe a este fenómeno de precarización y de desocupación estructural y masiva, lo que vuelve a los obreros estables prácticamente en complices de sistema, pero también se debe a la traición de las centrales burocráticas y reformistas en todas partes del mundo. En Francia por ejemplo, las burocracias sindicales están financiadas por los Estados y los propios patrones. Prácticamente sólo se salva de esta denuncia la CNT anarco-sindicalista. La verdad es que el capitalismo ya no e capaz de crear empleos, solo es capaz de destruirlos. Por eso la reivindicación del "pleno empleo" es utópica en el cuadro de este sistema que no está bueno para ser "reformado" sino "derrocado."

"Los anarquistas creemos que reformar el actual sistema desde dentro es imposible. Creemos que hay que organizar una contra-sociedad libertaria que nos aproxime a una confrontación revolucionaria con el Estado burgués que nos domina y nos condena a la situación de esclavos asalariados o sin trabajo. Esta perspectiva es menos utópica ahora que la solución reformista o la comunista autoritaria degenerada qué solo apuntan a cambiar el rol del mismo Estado burgués."

Textos contraportada

Ensayo: Religión y Politica

2010-11-21T13:00:00.000-05:00

Titulo: Religión y Política
Autor: Mauro Mario
Genero: Religión, Política, Anarquismo

Editorial: Coleccion Critica Social

Ediciones F.O.R.A

Fecha: Sin Mención Lugar:Argentina

Paginas: 10 Idioma: Castellano

Formato: Fotocopia

Version Digital: No disponible

La iglesia y el estado constituyen una banda asociada; forman una vasta asociación de malhechores; están unidos en el crimen y en la impostura. El proyecto de separarlos es vano; el de oponerles uno contra otro es quimérico; tienen demasiada nesecidad el uno del otro para romper el pacto que, secreta o abiertamente, les liga; tienen demasiados intereses comunes para combatirse.

Asociados o cómplices lo son; y permanecerán cómplices y asociados en tanto existan. Una montaña de cadáveres les une para siempre. Juntos viven; juntos sucumbirán.

Su consigna contra el proletariado es: "miseria y servidumbre". La consigna del proletariado contra ellos es "bienestar y libertad".

Sebastian Faure

Texto contraportada

Cine/Foro: Surplus - Erik Gandini

2010-11-17T20:30:00.000-05:00

Este viernes 19 de Noviembre desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa), el documental: "Surplus: Consumidores aterrorizados" de Erik Gandini, donde podemos ver cómo George W. Bush o Tony Blair nos advierten de los peligros de la globalización de la vorágine consumista del siglo XXI. Ahora bien, lo más interesante y peculiar de Surplus es la voz prestada a John Zerzan, filósofo primitivista que preconiza la destrucción de maquinaria y propiedad para dar una vuelta por el lado pretérito de nuestra civilización. Esto, unido a una utilización de la imaginería y palabras de Fidel Castro en Cuba da a Surplus la etiqueta de documental militante, ya que no presenta los hechos, sino que toma partido por una forma de encararlos que gran parte de nosotros debería compartir. [Fuente: El Pais]

Título: Surplus: Terrorized Into Being Consumers

Director: Erik Gandini País: Suecia Año: 2003 Duración: 54 min

Guión: Erik Gandini Música David Österberg, Johan Söderberg

Fotografía: Lukas Eisenhauer, Carl Nilsson

Productora: Atmo Media Network Género: Documental | Mediometraje

Surplus: Consumidores Aterrorizados

Narajas de Hiroshima

Surplus (...) supone una representación perfecta y excepcional de la cultura antisistema. (...) El film de Gandini no recurre a la humanización del problema para reforzar su tesis. No cae en esa despreciable trampa política que obliga a proponer alternativas antes de criticar el orden actual. Surplus no construye, destruye. (...) sus principios son los de atacar con todas las armas posibles, destrozar sin escrúpulos la moral imperante, aunque esto suponga utilizar métodos ilícitos según el esquema racional (político y cinematográfico).

Los elementos cinematográficos a los que recurre tampoco se ajustan al rigor que se presupone en el género documental. Es pura manipulación. Y es éste precisamente su mayor interés. Denuncia la macro-propaganda tomando prestadas sus más descaradas armas de persuasión, (...) con un doble objetivo: atraer adeptos a su causa y llamar la atención sobre el peligro de dejarse llevar por un caudal de inocente información politizada. Entre una edición frenética, un constante acompañamiento musical y un inagotable juego de montajes audiovisuales, Surplus logra poner en evidencia las contradicciones del sistema, cargar de entusiasmo su anti-discurso de cara a un público irascible.

Ensayo: Sobre la Miseria en la Vida Estudiantil

2010-11-17T00:00:00.000-05:00

Titulo: Sobre la Miseria en la Vida Estudiantil
Por la profesora Emerita: La Rana Gustavo
Autor: Mustafa Kayati

Genero: Situacionismo, Educación

Editorial: Agitazion / Llar

Fecha: Sin Mención Lugar: España

Paginas: 30 Idioma: Español

Formato: Fotocopia

Version Digital: sindominio.net/

Este texto fue escrito por Mustafa Kayati, miembro de la Internacional Situacionista y editado por un grupo de estudiantes salvajes que desviarion el dinero de unas becas para su publicación en 1967. Un año después sucedieron los hechos de Mayo del 68 en París. (...). En todas las rememoranzas del Mayo, nadie nombra a una parte fundamental de su instigación, sin caer en misticismos, la Internacional Situacionista. Lo que nos satisface al comprobar el terror del espectáculo a la crítica más lúcida que se le haya hecho nunca.

L@s estudiantes dirigidos por "nuestros" dirigentes (caricaturas de los dirigentes de trabajador@s o de los empresarios y futuros cuadros de mando o ideólogos del capitalismo) estamos más alienad@s que nunca, quizá este texto haga crujir nuestro cerebro completamente erosionado por tantos planes de estudio-obediencia y tantos años de sumisión que nos preparan para vender nuestra fuerza de trabajo lo más barato posible. La vigencia de este texto en la actualidad es tanta como la continuidad de la necesidad apremiante de superar el capitalismo mercantil y la sociedad de clases.

Texto de Introduccion

Ensayo: La Subversión del Pensamiento

2010-11-15T22:00:00.000-05:00

Titulo: La Subversión del Pensamiento

Autor: Santiago Cadena

Genero: Anarquismo, Educación

Editorial: (...) y Corazones Alborotados

Fecha: Sin Mención Lugar: Ecuador

Paginas: 16 Idioma: Castellano

Formato: Fotocopia

Version Digital: No disponible

"Nuestra era de tecnicos hace uso abundante del adjetivo sustantivo 'profesional'; parece creer.. que ha encontrado en el una suerte de garantia. Evidentemente, si uno considera, no mi remuneración sino solo mis aptitudes, no hay duda de que he sido un buen profesional. ¿Pero en qué? Este habrá sido mi misterio, a la vista de un mundo condenable" Guy Debord - Panegírico

Texto Portada

Fanzine: No Tenemos Remedio

2010-11-14T11:00:00.000-05:00

Titulo: No Tenemos Remedio Nº s/n

Fanzine Vivencial y Critico a la Salud y a la Enfermedad

Autor: Sin Mencion (andatieso@gmail.com)

Genero: Critica, Salud, Intimo

Editorial: S/E

Fecha: Sin Mención Lugar: Chile

Paginas: 27 Idioma: Castellano

Formato: Fotocopia

Version Digital: No Disponible

Despues de muchas y largas noches de cuestionarme las mentiras de este mundo, tuve la nesecidad de agarrar este lapiz y conversar conmigo misma, de volver a revivir las experiencias y de paso destruir un poco mas lo que nos rodea... porque me mejora contarlo, hablarlo escribirlo...

Contenido

Libres y Desorientados
Crítica a la Salud
El Sujeto Saludable
Presa en un Hospital
Humilde Propuesta
Cuando Decido Marchar
Saliendo de la Jaula
Ciencia: Un método violento
Creo que creo en ti
Confesiones Introductorias

Ensayo: Liberacion Animal y Revolución Social

2010-11-13T12:00:00.001-05:00

Titulo: Liberacion Animal y Revolución Social

Una Perspectiva Vegan del Anarquismo o una perspectiva Anarquista del Veganismo

Autor: Brian A. Dominick

Genero: Anarquismo, Liberacion Animal

Editorial: Rebelion Animal Radio

Vegan@s en Lucha

Fecha: Agosto 2008 Lugar: Koxol

Paginas: 16 Idioma: Español

Formato:Fotocopia

VersionDigital: /anarcoveganismo (DESKARGA)

este texto es una traducción a un texto elaborado el año 97 pero que ahora los activistas de radio REBELIÓN ANIMAL con VEGANOS EN LUCHA tradujeron al español, ya que se hace necesaria la discusión de que la liberación debe ser total. También se contrapone a los planteamientos de muchos veganos que en su odiosidad a la especie humana, dicen que la politica no tiene que ver con el Veganismo.

Ediciones Recicables

Fanzine: Renuncia

2010-11-12T20:30:00.000-05:00

Titulo: Renuncia Nº1

Hojas Contra la Dominación

Autor: Aucun Vrai Espoir

Genero: Ecologista

Editorial: S/E

Fecha: Invierno 04/2005
Lugar: Barcelona - España

Paginas: 18 Idioma: Español

Formato: Fotocopia

Version Digital: No Disponible

Este primer número de este taco de hojas responde a la nesecidad de extender una serie de opiniones y posturas críticas con la dominación de ecosistemas y animales (humanos o no). Una nesecidad apremiada por la situación y funcionamiento de las sociedades actuales, cuyas consecuencias se han mostrado, especialmente durante el pasado siglo XX, catastróficas y muchas veces irreversibles...

Extracto Editorial

Contenido

Editorial (Posturas Ecologistas)
El saqueo del Mundo (Capitulo 9 - Historia Verde del Mundo"

Cine/Foro: Los Edukadores - Hans Weingartner

2010-11-10T23:00:00.000-05:00

Este viernes 12 de Noviembre desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa), la pelicula: "Los Edukadores" de Hans Weingartner, pelicula rodada con cámara en mano -muy bien utilizada-, la película habla de cosas tan importantes e interesantes como las injusticias del sistema capitalista en el que vivimos, o la importancia de tener ideales en la juventud y mantenerlos en la vida adulta.

Audio: Español

Título: Los Edukadores (Die fetten jahre sind vorbei)

Director: Hans Weingartner País: Alemania
Año: 2005 Duración: 127 min.

Guión: Katharina Held & Hans Weingartner

Música: Andreas Wodraschke
Fotografía Matthias Schellenberg & Daniela Knapp

Reparto: Julia Jentsch, Daniel Brühl, Stipe Erceg, Burghart Klaussner

Productora: Y3 Film / Coop 99 Género: Drama

Critica Cineismo

Milagros Amondaray

Peter y Jan son dos jóvenes que repudian el status quo capitalista de Europa, y lo manifiestan de diferentes maneras. Por un lado, acuden a marchas con el objetivo de concientizar a la población acerca de cómo la explotación de niños asiáticos es lo que permite a la gente de clase alta usar las más caras zapatillas. Por el otro, emiten un susurro amenazante cuando se introducen en fastuosas viviendas para desestabilizar el orden.

Como para presentar la actitud rebelde del dúo, la secuencia inicial nos muestra las consecuencias de la visita de los edukadores a una de aquellas casas imponentes. La intención de los amigos (cuyas reflexiones no esquivan las frases hechas) no es la de perpetrar un robo –estrategia que Jan encuentra un tanto obvia e inocua– sino la de hacerles ver a los burgueses fanáticos del consumo indiscriminado que, más allá de su mundo privado, hay una sociedad disconforme e irritada.

Encasillar a esta película en un género determinado no parece tener mucho sentido. De hecho, el director Hans Weingartner hace confluir el manifiesto de protesta de sus activistas con un triángulo amoroso con ecos de Truffaut (Jules Et Jim). Este es el primer giro narrativo que se percibe en el film e involucra a Jule, novia de Peter, quien no puede evitar sentir una fuerte atracción por Jan. Pero el conflicto de Jule (posiblemente el mejor trabajado a lo largo de la película) radica en una deuda que tiene con un empresario adinerado, quien la ha demandado por un choque. Sin hogar y con la amenaza de los abogados cercándola constantemente, convencerá a Jan de implementar el modus operandi de los edukadores en la casa del demandante en cuestión. Pero el plan no sale del todo bien y aquí el film se desvía hacia una trama de secuestro. Sin embargo, el director opta por atenuar la atmósfera de suspenso e incertidumbre y traslada la acción hacia un paisaje bucólico, donde los tres jóvenes anti-establishment compartirán con el secuestrado la tranquilidad del aislamiento y el intercambio de posturas ideológicas.

El triángulo amoroso se retoma, pero no para abarcar la filosofía del amor libre revolucionario, sino para mostrar las consecuencias de la traición y la violación de los códigos de amistad. Esta fluctuación entre el caos de la ciudad y la serenidad de las montañas le imprime un ritmo a la historia que alcanzará su máxima tensión sobre el final, donde se sugiere que es igualmente posible aferrarse a un ideal como abandonarlo definitivamente. En ese universo contradictorio de Los edukadores no resulta efectiva la omnipresencia del "Hallelujah" de Jeff Bluckey, utilizado con una intención efectista y aleccionadora, justamente algo que en el resto del film se consigue evitar.

Comic: Cerdo Volador - Jesus Cosio

2010-11-05T19:00:00.000-05:00

Titulo: Cerdo Volador Nº 4

Ultimo Número

Autor: Jesus Cosio, Laura Mozzer, Cove, Michu

Genero: Comic, Criptico, Intimo

Editorial: S/E

Fecha: Enero 2007 Lugar: Lima - Perú

Paginas: 20 Idioma: Español

Formato: Original

Version Digital: No Disponible

Contenido

Aquel que no tiene nada que decir ...
Eres tú y el tiempo...
Ultima estrella
16 años
Soledad
Lentamente...
Vivir Perdido
Un dia alguien vendrá y verá nuestras ruinas
Llueve

Titulo: Cerdo Volador Nº 3
Autor: Jesus Cosio
Genero: Comic, Criptico, Intimo
Editorial: S/E
Fecha: 2006 Lugar: Lima - Peru
Paginas: 12 Idioma: Español
Formato: Original
Version Digital: No Disponible

Contenido

Do it Again
Hospital... de los modern lovers
¿Eres tu realmente mi amigo?
Mayoria de edad
Entomologia

Titulo: Cerdo Volador Nº 2
Reedición con Nuevos Comixs
Autor: Jesus Cosio
Genero: Comic, Criptico, Intimo
Editorial: Edicciones Ultra Nada
Fecha: Octubre 2006 Lugar: Lima - Perú
Paginas: 16 Idioma: Español
Formato: Original
Version Digital: No Disponible

Contenido

El Hombre en la casa llena
Agonia
El dia que quise vivir
La raiz de todo dolor / Kutifhora
Una capa negra para el corazón de Layne Staley
Un dia hubiera despertado con ella
Cercanidad
Otra intracendente historia Anarko-Nihilista
Tu Propio Jesucristo
Un matrimonio Feliz, etc

Titulo: Cerdo Volador Nº 1
Reedición con Nuevos Comixs
Autor: Jesus Cosio
Genero: Comic, Criptico, Intimo
Editorial: S/E
Fecha: 200? Lugar: Lima - Peru
Paginas:16 Idioma: Español
Formato: Original
Version Digital: No Disponible

Contenido:

Otro Mundo es Posible
Invierno en el suroeste
Over
Story of my Life
Paz Interior
Ese Rio
Jugo de Fresa en la Bañera
Y el Mundo no lo conoció, etc

Cine/Foro: Genova Libera - Daniel Hernández

2010-11-03T15:20:00.000-05:00

Este viernes 05 de Noviembre desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa), la pelicula: "Genova Libera" de Daniel Hernández, pelicula (de bajo presupuesto) a manera de documental que muestra partes de la manifestacion antiglobalización contra el G8, donde un auténtico ejercito de soñadores puso en jaque a los máximos representantes del sistema capitalista.

Audio: Español

Titulo: Genova Libera Director: Daniel Hernández

País: España (Italia) Año: 2005 Duración: 72 Minutos

Guión: Daniel Hernández Producción: Producciones Subversivas

Coproducción: Producciones Embrujadas

Género: Dramático/ Documental

Genova Libera:
Un viaje que les cambio para siempre
Proyecto Esperanza

Génova Libera es un documental basado en una historia real que cuenta los recuerdos y las experiencias vividas de unos jóvenes que acudieron a la cumbre antiglobalización que se celebró en la ciudad de Génova, en el 2001, donde un auténtico ejercito de soñadores puso en jaque a los máximos representantes del sistema capitalista.

Daniel, un joven de unos 24 años, es convencido por dos amigos, con experiencia en cumbre antiglobalización, para que acuda a la que se va a celebrar en Génova.

Tras un largo viaje, llegan a Génova, una ciudad blindada para la cumbre. Daniel, junto a sus amigos es testigo de la brutal represión que sufren aquellos que luchan por un mundo nuevo, más justo y humano mientras son partícipes de la movilización de cientos de miles de personas y comparten experiencias que les marcan para siempre.

El movimiento antiglobalización lleva muchos años manifestándose y luchando contra este sistema inhuman que nos mata día a día. Este formidable movimiento social engloba a cientos de miles de personas en todo el mundo pertenecientes a las más variopintas asociaciones y colectivos, es por esto que es conocido como el movimiento de movimientos.

En los últimos años ha ganado muchísima popularidad en parte debido a las espectaculares imágenes resultantes del “asalto a la zona roja” como se denomina al asalto, por medio de las más diversas tácticas, al perímetro de seguridad donde se reúnen los miembros del G8 durante sus cumbres para hacer visible la repulsa a sus políticas neoliberales y demostrar de forma práctica el rechazo al sistema capitalista.

Muchas han sido las contra cumbres organizadas por este movimiento; Praga, Seattle, Niza, Goteborg... etc. Pero los sucesos acontecidos en Génova marcaron un antes y un después tanto dentro como fuera del movimiento antiglobalización. La muerte de dos jóvenes, la durísima represión policial, la resistencia organizada en tres formas de lucha (Bloque negro, Desobediencia civil y resistencia pasiva), la asistencia masiva de cientos de miles de personas y que todo esto quedará perpetuado en miles de fotografías y videos hace que esta fuera una de las cumbres antiglobalización más conocidas de la historia.

Por todo esto un grupo de antiguos “combatientes” de Génova y estudiantes de audiovisuales hemos puest en marcha un proyecto autogestionado consistente en el rodaje de una película dramático-documental sobre todo lo sucedido en la cumbre, haciendo de la contrainfomacion una forma de arte, sin perder por ello nada de crítica o contenido.

Ciclo de Cine "Revuelta"

2010-11-01T22:00:00.000-05:00

“Cuando el individuo utiliza la fuerza

se le llama violencia,

y cuando el Estado utiliza esa fuerza

se le llama Estado de Derecho”.

Max Stiner

Este mes presentaremos este Ciclo "Revueltas", peliculas y un documental en las se retrata de alguna manera las ultimas grandes revueltas en el mundo (contra el G8 y la OMC) y otras formas en que se ve la lucha contra la globalizacion y el consumismo, siempre con un pequeño conversatorio sobre el tema del video. Los esperamos

VIERNES 05 - 12 - 19 - 26 A LAS 5:30 PM - ENTRADA LIBRE

Local de la asAmblea poPular - Garci Carbajal 707

(cerka al estadio melgar y colegio independencia)

donde tmb funciona el espacio de lectura y contrainformacion
"Abre los Ojos"

Ver Mapa

Nota: Ante posibles cancelaciones o cambios de hora, fecha.. estaremos avisando como minimo 3 dias antes de la fecha programada.. vale decir un miercoles. Disculpen las posibles molestias.. pueden comunicarse con nosotros para consultar a org_amoryodio@hotmail.com Gracias.

Fanzine: Ultimo Reducto

2010-10-31T10:30:00.001-05:00

Titulo: Ultimo Reducto Nº 0
Publicación AnarcoVeganista
Autor: Accion Anti Dominadora
Genero: AnarcoVeganismo
Editorial: Autoproducido
Año: Sin mención Lugar: Sin mención
Paginas: 47 Idioma: Castellano
Formato: Fotocopia
Version Digital: No disponible

Publicación anarcoveganista en su sentido mas global defendiendo unos posicionamientos estrictos, directos y radicalmente contrarios a todo tipo de dominación por parte del sistema creado y mantenido por los seres humanos (voluntaria o involutariamente) sobre otros humano, sobre los animales, sobre el planeta.

(...) Se trata de potenciar el analisis profundo, el debate, la critica interna y externa y la evolución positiva de las ideas y metodos de los movimientos y personas realmente criticos con el sistema opresor.

Extracto de la Editorial

Contenido

Revolución Interior
Anarcoveganismo
Excusas
Propuestas Ecologicas
Cambios de Chaqueta
Leyes de "Proteccion Animal"
Contradicciones Alternativas
Presiciones sobre el Vegeterianismo
Opcion "Personal" y revolución Social
Riesgos de la Coherencia
Automovil ¿Libertad o Esclavitud?

Poemario: Cruda

2010-10-30T15:34:00.001-05:00

Titulo: Cruda
Frustraciones
Autor: Jhonatan Segura C.
Genero: Poesia
Editorial: Ediciones Caseras Bolsita Azul
Año: 2007 Lugar: Arequipa - Perú
Paginas: 28 Idioma: Castellano
Formato: Original
Version Digital: No disponible

Contenido

Frustraciones I, II, II

Fanzine: RojoOscuro

2010-10-29T18:30:00.000-05:00

Titulo: Rojoscuro Nº 3
Autor: RojOscuro
Genero:
Editorial: Autoproducido
Año: Mayo 2002 Lugar: Sin mención
Paginas: 14 Idioma: Castellano
Formato: Fotocopia
Version Digital: No disponible

Contenido

Editorial: Sobre la guerra contra el "terrorismo"
Antiterrorismo = Desarrollo del terror en nuestras luchas
La Visita a la Habana
La AIT en el Perú
Carta de Marco Camenisch
Alguna Información y comentarios sobre las rebeliones en la prisiones Turcas

Cine/Foro: Rebelión en la Granja - Halas / Batchelor

2010-10-27T10:30:00.000-05:00

Este viernes 29 de Octubre desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa), la pelicula: "Rebelión en la Granja" de Joy Batchelor y John Hallas, primera pelicula filmada de la obra de George Orwell.

"Rebelión en la granja", es fiel al relato original del libro, sin embargo cambia el final, (...) Se puede considerar la película y también el libro de Orwell, como una excelente fabula, con ciertos rasgos anarquistas, ya que una de las conclusiones que se saca es que mientras gobierne alguna raza de animales en particular, la opresión y muerte serán inevitables. (wikipedia)

Audio: Español

Título: Animal Farm Director: Joy Batchelor, John Halas

País: Reino Unido Año: 1954 Duración: 72 min.

Guión: Joy Batchelor, Joseph Bryan III, John Halas, Borden Mace, Philip Stapp, Lothar Wolff (Novela: George Orwell)

Música: Matyas Seiber Productora: Halas and Batchelor Cartoon Films

Género: Animación. Drama | Animales. Para adultos. Película de culto

Historia de los dibujos animados

(extraido de 68revoluciones)

Adaptación de la novela de George Orwell, que en un tono sombrío establecía un paralelo entre la situación mundial de la posguerra, y la división del mundo entre el bloque capitalista y el socialista, con la historia de una granja en la que los animales echaban a un malvado granjero para más adelante caer bajo la tiránia del cerdo Napoleón, quién establecía un lema digno de Hitler “Todos los animales somos iguales, pero algunos son más iguales que otros”. El Matrimonio de origen hunngaro de Halas y Batchelor, que tenían experiencia realizando diversos cortos animados de corte institucional, tuvieron oportunidad de pasar a la historia, con esta película, que formalmente sí remite al cada vez más exitoso modelo Disney, pero que en su contenido, planteaba una historia mucho más profunda y dramática.

toda la película en youtube

Fanzine: La Muerte Subita de Mr Hyde

2010-10-26T10:30:00.000-05:00

Titulo: La Muerte Subita de Mr Hyde Nº 3
Revista Iconoclasta ...
Autor: Lucia Cangrena
Genero: Comucacion Social
Editorial: S/E
Año: Octubre 2003 Lugar: Cuzco - Peru
Paginas: 12 Idioma: Castellano
Formato: Fotocopia
Version Digital: No disponible

Contenido

¿Se aprende algo de los congresos?
Los colores de la tolerancia
La "unica" verdad de una doble factura
Agenda Cultural
Mis Apeucs
Cusco, la casa del jabonero
El divan del Meón
Pukllasunchis: Hay por que seguir soñando

Fanzine: Hazlo Tu Mism@

2010-10-25T10:30:00.000-05:00

Titulo: Hazlo Tu Mism@ Nº 2
Publicación AnarkoPunk
Autor: Sin Mencion
Genero: AnarkoPunk
Editorial: S/E
Año: Sin Mención Lugar: Lima - Peru
Paginas: 16 Idioma: Castellano
Formato: Fotocopia
Version Digital: No disponible

(...) esta es una publicación 100% autogestionada con nuestros propios medios, también respaldando mis ideas con personalidad y responsabilidad. (...) fundamentado con hechos y actitud nuestras palabras y no solo estoy criticando de todo pues creo, lo que se busca es llegar a verdaderos avances no retroceder pues solo cuando seas tu mismo hay grandes cambios. Hazlo Tu Mism@, una publicacion para masticar y digerir, para que la critiques porque nada es intocable (...) Va para todo tipo de publico pues estas en tu derecho de piratearlo, copiarlo, etc..

Contenido:

Delicuencia en el Peru?
Contra la Contaminacion Ambiental
La Intolerancia Vegana vs. Modas Queer Punk
Entrevista al Colectivo "Centro (Emancipación) Social
Compartimientos Negativos a cambiar
Tenemos un arma ... la Organización
La Honestidad Ante todo Compañeros
Comic: (Padre Punk)
Fotos de Conciertos

Fanzine: Fuerza Libertaria

2010-10-24T08:50:00.000-05:00

Titulo: Fuerza Libertaria Nº 1
Autor: Juan (mail)
Genero: Punk, Anarquia, Antipatriotismo
Editorial: Autoproducido
Año: 200? Lugar: Arequipa - Perú
Paginas: 10
Idioma: Castellano
Formato: Fotocopia
Version Digital: No disponible

(...) el primer número de este fanzine dedikado a la difusión de nuestra kontracultura y nuestros ideales libertarios. (...) apoyando de esta manera a la escena subte local y en especial a la escena libertaria local, nacional e internacional. Nos declaramos enemigos de todo akel ke piense ke es mejor a nosotros sólo por haber nacido en un mundo diferente al nuestro... a la mierda los prejuicios!

Este fanzine es totalmente autogestionado y cree fieramente en la Anarkia y la Autogestión para hacer de este un mundo mejor.

Texto Editorial

Contenido:

Tabs: (La sociedad me enferma - Heroe Inocente)
Entrevista: con Heroe Inocente
Articulos: La (A) en el Circulo - ¿Le dices No al racismo pero si al Nazionalismo, Patriotismo?
Reseña: La Historia de The Clash
Letras: Nadie nos va parar (Kovacha), El triunfo de los oprimidos (Generación Perdida), La Peste (Narkosis), Contra todo (Kontratodo)
Comic: La Anarko Rata en La vida no es justa la parka menos

Ensayo: La Moral Anarquista

2010-10-23T10:30:00.000-05:00

Titulo: La Moral Anarquista
Autor: Piotr Kropotkin
Genero: Etica, Filosofia, Anarquismo
Editorial: Dsobdc (mail)
Año: Sin Fecha País: Sin Mención
Paginas: 35 Idioma: Español
Formato: Fotocopia
Version Digital: http://www.kclibertaria.comyr.com/

(...) La juventud se emancipa poco a poco, arroja los prejuicios por la borda, la critica vuelve. El pensamiento despierta desde luego en algunos; pero insensiblemente el despertar gana la mayoria; dado el impulso, la revolución surge.

Y a cada momento la cuestión de la moral se pone sobre el tapete. ¿Por que seguiré yo los principios de esta moral hipócrita? - se pregunta el cerebro emancipado del terror religioso - ¿Por que determinada moral ha de ser obligatoria?

Uno intenta entonces darse cuenta de ese sentimiento que le asalta a cada paso sin habérselo todavia explicado; y no lo entenderá en tanto lo crea un privilegio de la naturaleza humana, en tanto no descienda hasta los animales, las plantas, las razas, para comprenderle. (...)

La Moral Anarquista

Pedro Kropotkin

Ensayo: Mas allá de nuestras narices

2010-10-22T18:30:00.000-05:00

Titulo: Más alla de nuestras narices
Un acercamiento a la estrategia
Autor: F. Drein
Género: Estrategia, Acción
Editorial: Sin Mención
Año: 2004 País: Sin Mención
Paginas: 30 Formato: Original
Idioma: Español
Version Digital: http://www.ecn.org/

Esto es un saqueo al arsenal del enemigo y al nuestro propio. Necesitamos hacernos con algunas herramientas. Necesitamos tomar, de nuestro campo y del campo contrario, aquello que nos servirá para avanzar. Hay que hacer del vandalismo una amenaza real contra el modelo de sociedad que nos toca sufrir. Hay que hacer del vandalismo, y de todo el resto de expresiones de rechazo al sistema capitalista, algo peligroso. Ese es nuestro objetivo y, para conseguirlo, tenemos que ser capaces de ver más allá de nuestras narices. Hay que recuperar la capacidad para pensar estratégicamente y para convertir cada acción en una porción de un todo más amplio.

Con este texto se pretende hacer un primer acercamiento al mundo de la estrategia. Ser capaces de construir nuestra propia estrategia nos permitirá no tener que depender de los socialdemócratas ni de los iluminados que, a menudo, se cruzan en nuestro camino. Pensar estratégicamente será el primer paso para constituir una inteligencia colectiva que nos ayude a ser más incisivas. En la lucha contra quienes nos explotan y nos oprimen no podemos renunciar a ninguno de nuestros recursos.

Pensar, sentir y actuar de forma sintonizada son nuestras mejores armas. Nuestra pasión por la vida exige odio por quien trata de quitárnosla de manera rápida o lenta. Esa rabia debe ponerse en práctica en la calle para tener efectos reales. La práctica, para hacer daño de verdad, necesita de la inteligencia que sepa conducirla hacia los puntos flacos del enemigo. La estrategia debe incluir estos tres aspectos de nuestra vida que, unidos, nos hacen peligrosos para el sistema.

Texto de Introduccion

Cine/Foro: 1984 - Michael Anderson

2010-10-20T23:00:00.000-05:00

Este viernes 22 de Octubre desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa), debido a que la anterior semana no pudo ser proyectada, la pelicula: "1984" de Michael Anderson, primera version filmada de esta obra de Erick Arthur Blair, mas conococido por su seudonimo de George Orwell.

En 1984, la principal de sus obras, se narran las penurias de una sociedad futura donde se ha afirmado el control total del estado sobre el individuo, y la historia particular de un hombre, que a pesar de trabajar para la gran maquinaria del gran hermano y sabe de sus falacias y trucos, intenta escapar de este control.

Audio: Ingles (subtitulada)

Titulo: 1984 Director: Michael Anderson
País: Reino Unido Año: 1956 Duración: 90 min.

Guión: Ralph Gilbert Bettison, William Templeton (Novela: George Orwell)

Música: Malcolm Arnold Fotografía: C.M. Pennington-Richards (B&W)

Reparto: Edmond O'Brien, Jan Sterling, Michael Redgrave, Donald Pleasence, David Kossoff, Carol Wolveridge, Patrick Allen, Mervyn Johns, Ewen Solon, Michael Ripper

Productora: Holiday Film Productions

Género: Ciencia ficción

1984 (1956 Michael Anderson)

Extraido de Cinema de Perra Gorda

Más allá de intentar valorar 1984 (1956, Michael Anderson) en función de la mayor o menor fidelidad con la célebre novela de George Orwell –que, como es habitual, no estoy facultado en formular-, quizá convendría integrar esta curiosa, irregular, por momentos morosa, en otros terriblemente pesimista película, como muestra de esa incipiente tendencia en la S/F británica, que en aquellos años y hasta una principios de la siguiente, ofrecería una serie de atractivas aportaciones al género. Y es que, pese a contar en su gestación como un producto de financiación norteamericana, es inequívoco resaltar el aire british de esta película, que en el momento de su estreno se saldó con un estrepitoso fracaso, y que desde entonces ha seguido manteniendo su anonimato. Es por ello que pese a sus intermitentes virtudes y sus notorios desequilibrios, resulta francamente positiva su recuperación en formato DVD, por más que la edición carezca de la calidad exigible, e incluso su transcripción visual esté expresada de forma tan elemental.

Una vista aérea de Londres en 1984, tras la conclusión de una hipotética guerra atómica, nos permite adentrarnos acompañado de algunos breves rótulos, en el marco del desarrollo argumental del film. La capital inglesa es el epicentro de Oceanía, una de las tres grandes regiones en las que se ha dividido el planeta tierra, configurando así su dinámica. En dicho contexto, definido por una sociedad férreamente dominada por el entorno dictatorial emanado en la figura del big brother, compartiremos la odisea de Winston Smith (Edmond O’Brian), trabajador del “Ministerio de la Verdad” en el que ejerce como rectificador de noticias, o reescritor de la historia. Pero junto a esta función que demuestra una aparente adhesión a las consignas del alienante régimen de gobierno que soporta, en realidad nuestro protagonista está dispuesto a ejercer su presión en contra del mismo, inicialmente ejerciendo su pensamiento, infringiendo normas tan aparentemente elementales como es la de llevar un diario, e intentando con su intuición acercarse a la resistencia que, confía, se encuentra integrada en la vida diaria que sobrelleva. De forma paralela trabará contacto con Julia (Jan Sterling), con la que iniciará una relación que les llevará a exteriorizar lazos románticos entre ellos, de nuevo desafiando un entorno dominante y opresivo exteriorizado por permanentes pantallas, vigilancias extremas, y consignas reiteradas en todo lugar y condición, centradas en el dominio del ciudadano y la captura constante de sus más elementales nociones de libertad. Una libertad que intentarán lograr la nueva pareja, para lo cual Smith intuirá que uno de sus superiores –O’Connor (Michael Redgrave)-, es un solapado representante de la resistencia. Será una percepción errónea, y que les costará a ambos ser apresados por las fuerzas dominantes, siendo sometidos a torturas psicológicas. El relato nos mostrará la sufrida por nuestro protagonista, quien pese a sus resistencias quedará finalmente dominado y transformado en un auténtico guiñapo sin personalidad.

Antes lo señalaba y me reafirmo en ello. Lo mejor de 1984 –versión Anderson-, estriba en la cotidianeidad y el alcance fatalista del relato. Dentro de la mejor corriente británica –que podría entroncarse desde THE THIRD MAN (El tercer hombre, 1947. Carol Reed), hasta tantos y tantos exponentes válidos-, el film logra trasladar al espectador una extraña sensación de desasosiego cotidiano por medio de unas imágenes grises, dominadas por seres en apariencia carentes de sentimientos y emociones. Todo ello perfectamente controlado a través de constantes pantallas y referencias emanadas de la consigna gubernamental, exteriorizando el mundo orwelliano a partir de los absolutismos observados en la II Guerra Mundial –desde los totalitarismos fascistas y nazis, hasta el marcado por el comunismo estalinista-. En este sentido, creo que el alcance de su adaptación fílmica logra una mayor eficacia cuando se escora al mero matiz descriptivo, matizado por grises exteriores e interiores urbanos –en donde se entremezclan ecos tardíos del cine noir con componentes cercanos al melodrama bélico-, que cuando se acerca a la plasmación visual de su vertiente más escorada a la ciencia-ficción cinematográfica. En este aspecto, lamento tener que señalarlo, creo que en algunos instantes el aspecto visual y de producción y la propia configuración de su resultado, por momentos acerca la película a cualquier muestra de serie Z del género –en algún momento, me da la impresión de encontrarnos con secuencias que parecen dirigidas por el mismísimo Ed Wood-. Es en ese contraste, acentuado por una intermitente morosidad narrativa, en donde se encuentran los límites –en sentido positivo y negativo-, de una película que observa además una notable limitación de cara a la aceptación del espectador; este ha de conocer de cerca el referente literario en que se basa, para alcanzar una comprensión de su desarrollo. Es a mi juicio una circunstancia –que podría haberse resuelto fácilmente con algunos rótulos explicativos- que es más que probable favoreciera su menguada aceptación en el momento de su estreno.

Esta circunstancia, la evidente pobreza que muestra su diseño de producción y una notable morosidad, son indudablemente elementos que pesan bastante a la hora de apreciar el resultado del film. Sin embargo, ello nos compensa con la intensidad de algunas de sus secuencias finales, en donde la dureza y el carácter opresivo revisten caracteres casi asfixiantes. Con ello me refiero a los momentos en los que Smith es confinado a la celda 101, observando este con horror la existencia de esas ratas que tanto le aterrorizan y, sobre todo, la fuerza que alcanzan sus instantes finales, en donde lo que pudo ser una hermosa relación entre la pareja protagonista, queda finalmente expresado en dos seres rotos, destrozados psicológicamente, traicionados entre sí, y totalmente alienados dentro de un contexto de dominación y tiranía que, por encima de todo, busca destruir al individuo. Conclusión contundente y efectiva, dentro de un relato indudablemente limitado en sus logros, intermitente en la definición y fluidez de sus secuencias, definido además en una notable pobreza de medios. Sin embargo, dentro de estos límites alcanza en ocasiones una extraña fuerza cinematográfica, en su mirada, y en un alcance descriptivo que, por momentos, logra sobreponer su forzada condición de adaptación al cine de un relato de prestigio, para alcanzar una rara intensidad como específico producto fílmico. Michael Anderson nunca fue, todos los sabemos, un director dotado de personalidad, pero ello no impide consignarlo como uno de tantos y ocasionalmente eficaces artesanos del cine británico. En esta ocasión, como en otras definidas en títulos como SHAKE HANDS WITH THE DEVIL (Luces de rebeldía, 1959) o THE NAKED EDGE (Sombras de sospecha, 1961), dejó buena prueba de sus facultades y límites.

Libro: En Octubre No hay Milagros

2010-10-15T11:00:00.000-05:00

Titulo: En Octubre no hay Milagros
Autor: Oswaldo Reynoso
Género: Novela, Realismo Urbano
Editorial:
Año: 1966 País: Perú
Paginas: Formato: Original
Idioma: Castellano
Version Digital: No disponible

Lima en los años 60: es el día del Señor de los Milagros, la multitudinaria procesión en hábito morado que une a todos los peruanos. En contraste con este día de recogimiento y devoción religiosa, el escenario de fondo se ofrece a ritmo de manifestaciones, represión y muertes.

El poderoso don Manuel, empresario que teje los hilos de la política desde la sombras; Tito, su joven mancebo recogido de las calles; don Lucho, trabajador honrado que busca un nuevo hogar ante un inminente desalojo; sus hijos y el duro tránsito de la adolescencia a la madurez son algunos de los personajes que se entrecruzan en esta novela que se desarrolla en las horas que separan la mañana del anochecer.

En octubre no hay milagros nos muestra al mejor Reynoso, con un estilo que acosa, perturba, por momentos asquea, y que, como una constante en toda su obra, nunca nos deja indiferentes.

sacado de ElAndariego

Libro: Bitacora de la Utopia

2010-10-09T10:00:00.000-05:00

Titulo: Bitácora de la Utopía
Anarquismo para el siglo XXI
Autor: Nelson Méndez, Alfredo Vallota
Genero: Anarquismo, Politica, Teoria, Practica
Editorial: ???
Año: 2002 País: Caracas - Venezuela
Paginas: 139
Idioma: Español
Formato: Impresion
Version Digital: http://autonomiayemancipacion.org/

“La utopía significa el sueño colectivo y si este sueño no existe la gente se desmigaja, se encierra en células y se vuelve más egoísta y depredadora. Y aparece el miedo y la insolidaridad. Estás más indefenso, eres menos generoso, más cobarde y por tanto más vulnerable. Sin utopías vives a merced de lo que el poder decida imponer en cada momento. Estás en sus manos...”

Joan Manuel Serrat

Cuando tuvimos ocasión de leer “Todo lo que siempre quiso saber sobre el anarquismo” obra del Anarchist Media Group, publicada por primera vez en 1988 y divulgada extensamente vía Internet después de 1995, nos pareció que la idea general y parte de los elementos conceptuales en ese texto podían servirnos de punto de partida para materializar un proyecto que hace tiempo veníamos considerando: la elaboración de un breviario actualizado sobre el ideario anarquista, visto desde una perspectiva latinoamericana en general y venezolana en particular; al momento en que la fecha cuasi cabalística del año 2000 es un buen pretexto para reconstruir los caminos de la Utopía, esa vieja compañera de la razón y los sueños humanos.

Los lectores que comparen esta Bitácora con el texto del colectivo británico encontrarán diferencias sustanciales de forma y de contenido, pues nos propusimos ir más allá de una nueva redacción de lo ya escrito adornada con detalles de sabiduría libresca o con obvias notas de actualización. Eso sería un absoluto contrasentido al entenderse que el anarquismo exige de sus expositores afrontar el reto de reconstruirlo continuamente y estar prestos a adecuarlo a las cambiantes circunstancias humanas. Pero participar en esa re-elaboración constante implica también resaltar la validez de tantos otros esfuerzos del pasado y el presente por exponer con rigor y claridad los conceptos básicos del pensamiento libertario, pues hay numerosos libros y otras fuentes sobre el tema en los cuales están los indispensables complementos, revisiones y mejoras (...)

Nelson Mendéz y Alfredo Vallota
Prologo de la Obra

Cine/Foro: Tierra y Libertad - Viernes 08

2010-10-07T10:12:00.000-05:00

Este viernes 08 de Octubre desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa) , la pelicula: "Tierra y Libertad" de Ken Loach, pelicula que narra el momento historico de la Guerra Civil Española (1936), y esta relacionada a este ciclo debido a que invita a releer el texto Homenaje a Cataluña relato personal de George Orwell sobre su experiencia durante la Guerra Civil española.

Audio: Español / Ingles (subtitulada)

Título: Land and Freedom (Tierra y libertad) Director: Ken Loach

País: Reino Unido Año: 1995 Duración: 110 min.

Guión: Jim Allen Música: George Fenton Fotografía: Barry Ackroyd

Reparto: Ian Hart, Icíar Bollaín, Rosana Pastor, Tom Gilroy, Marc Martínez, Frédéric Pierrot, Sergi Calleja, Raffaele Cantatore, Pascal Demolon, Paul Laverty, Josep Magen, Jürgen Müller, Emili Samper

Productora: Coproducción GB-España-Alemania-Italia

Premios: 1995: Cannes: Premio FIPRESCI (ex-aequo con "La mirada de Ulises"), Premio del Jurado Ecuménico, Félix mejor película europea

Género Drama. Bélico, Guerra Civil Española, Histórico

Resumen de reseña aparecida en FREEDOM del 10 / junio / 1995.

Traduccion de Luis, de Santa Barbara..

Texto extraido de Bauleros.org

Uno de los muchos meritos de la ultima pelicula de Ken Loach "Tierra y Libertad" es que nos incita a leer otra vez Homenaje a Catalunya, el libro de George Orwell. Gran parte de la pelicula es, de hecho, una recreacion de escenas de esa obra: El ejercicio en la plaza de armas del cuartel Lenin, las trincheras en el frente de Aragon, el rifle que se dispara por la culata, las luchas de mayo en Barcelona. Por sus contactos con el ILP (International Labor Party), Orwell se unio a la lucha espanhola en 1936 en las milicias del POUM (Partido Obrero de Unificacion Marxista, marxistas heterodoxos que en la practica se aliaron con la CNT y la FAI). En "Tierra y Libertad" David, un comunista desempleado de Liverpool, se une al POUM porque es el primer grupo que encuentra. Stafford Cottman, amigo ingles de Orwell en el POUM en quien se basa el personaje de David, era miembro de la Liga de Jovenes Comunistas.

Cuando David por fin se da cuenta, despues de los sucesos de mayo de 1937 en Barcelona, que los stalinistas estan traicionando a la revolucion, hace anhicos su carnet del partido. Finalmente, cuando el POUM es declarado fuera de la ley - hay un vistazo al infame titular que aparece en el Daily Worker (diario comunista britanico) el 19 de Junio de 1937: Troskistas espanholes con Franco -, la milicia de David es desbandada a la fuerza y su comandante es arrestado, seguramente para enfrentarse, como Andreu Nin (principal dirigente del POUM) a la tortura y a la muerte. Orwell (Capitulo 5) da un recordatorio oportuno de quienes eran los del POUM: "Los milicianos del POUM eran principalmente miembros de la CNT". Añade: "Durante los primeros dos meses de la guerra eran los anarquistas, mas que nadie, los que salvaron la situacion, y mucho despues sus milicias eran notablemente los mejores combatientes entre las fuerzas puramente espanholas. A partir de Febrero de 1937 los anarquistas y el POUM podrian hasta cierto punto ser agrupados juntos".

Una de las mejores escenas del film es la toma de un pueblo controlado por los insurgentes. La camara controlada a mano nos comunica toda la emocion de la lucha callejera y el panico causado por un cura disparando desde el campanario de la iglesia. Una vez capturado el cura lo niega pero en el hombro acusa las contusiones del retroceso del fusil. Es empujado hacia una ejecucion sumaria por esto y por haber delatado (rompiendo el secreto del confesionario) el escondite de cuatro jovenes anarquistas, entre cuyos cadaveres es fusilado. La terrible belleza revolucionaria de la escena es tan conmovedora como cualquiera del Acorazado Potemkin o de L'Espoir de Andre Malraux. Lo primero que los campesinos hacen al ver que los fascistas se van es quemar las imagenes y pinturas religiosas. Despues, los aldeanos y los milicianos del POUM tienen una asamblea para discutir la colectivizacion, el corazon de la revolucion espanhola. Segun dice el mismo Loach: "uno de los pocos momentos en la historia de la humanidad en la que se ve al pueblo tomando el control sobre sus propias vidas".

No es accidente que "Tierra y Libertad" empieza y termina en la Inglaterra contemporanea. Al igual que Hidden Agenda y Ladybird Ladybird (otras films de Loach), es un ataque a los valores de la Inglaterra conservadora. El anciano David sufre un ataque cardiaco en su hogar de Liverpool y muere en la ambulancia. Su nieta, mientras limpia, halla sus cartas desde Espanha a su novia, luego esposa. Su lectura introduce las escenas retrospectivas. La pelicula termina con el entierro de David, en el cual la nieta lee unas lineas conmovedoras de William Morris.

Se enfatiza el hecho de que era un trabajador ingles que nunca dejo la lucha para construir lo que Auden llamo "la Ciudad Justa". Como el mismo David dice despues del desbande forzoso de su milicia, solo unas semanas antes de que la division de Lister fuese enviada a destruir las colectividades en Aragon: "Si hubiesemos triunfado aqui, y se pudo haber hecho, hubiesemos cambiado al mundo". El informe de Orwell sobre las milicias del POUM es un registro conmovedor (Capitulo 8) de lo que fue haber estado en Aragon, en "la unica comunidad de cualquier tamanho en la Europa Occidental donde la conciencia politica y la incredulidad en el capitalismo eran mas normales que sus opuestos... Muchos de los motivos normales de la vida civilizada - snobismo, acopio de dinero, miedo al patron etc. - simplemente habian dejado de existir. La division de clases ordinaria en la sociedad habia desaparecido... una comunidad donde la esperanza era mas normal que la apatia o el cinismo, donde la palabra "camarada" expresaba camaraderia y no, como en otros paises, farsante...para la gran mayoria del pueblo socialismo significaba una sociedad sin clases, o no significaba nada ."

La grandeza de "Tierra y Libertad" es que articula esto, manteniendo la esperanza viva. El film se hace eco del entusiasmo de Orwell convaleciendo en Barcelona, en su carta a Cyril Connolly (8 de junio de 1937):"He visto cosas maravillosas y puedo, por fin, realmente creer en el socialismo, lo cual nunca crei antes". El dia que se enlisto en la milicia del POUM conocio a un italiano en el cuartel Lenin. Nunca lo volvio a ver pero se convirtio para Orwell en un simbolo de "la flor de la clase trabajadora europea, asediada por la policia de todos los paises, el pueblo que llena los sepulcros de los campos de batalla españoles". Viendo en retrospectiva la guerra civil española, Orwell escribio un poema sobre ese obrero italiano, que dice:

"Pero eso que en tu rostro vi

No hay fuerza que desherede

No hay bomba que al explotar

Reviente el espiritu cristalino."

El espiritu cristalino de la pelicula de Loach deslumbra.

(CORREO A # 28, p. 18; noviembre 1995)

Ciclo de Cine "George Orwell"

2010-10-07T09:38:00.000-05:00

En tiempos de engaño universal,

decir la verdad se convierte

en un acto revolucionario.

George Orwell

Este mes presentaremos este Ciclo George Orwell, peliculas y un documental en las se veran reflejadas las obras de este gran escritor britanico, como son Homenaje a Cataluña, Rebelion en la granja y 1984, y un pequeño conversatorio sobre el tema de la pelicula. Los esperamos

VIERNES 08 - 15 - 22 - 29 A LAS 5:30 PM - ENTRADA LIBRE

Local de la asAmblea poPular - Garci Carbajal 707

(cerka al estadio melgar y colegio independencia)

donde tmb funciona el espacio de lectura y contrainformacion
"Abre los Ojos"

Ver Mapa

Colaboracion de Jesus Cosio - Gracias!

2010-10-01T23:00:00.001-05:00

Junto a otro material que ya tocara mostrar y actualizar en nuestra lista, les comunico que hace poco resivimos la colaboracion de Jesus Cosio, que nos mando algunos de sus trabajos, como lo son los Juventud Moderna, Ciudades Convertidas en Selvas, La Calle, El Sueño del Pongo, todos los numeros del Cerdo Volador, y el libro Rupay que contiene colaboraciones de otros artistas... este material estara pronto en las ferias, conversatorios, reuniones, fiestas, etc y claro tmb en la biblioteca... para conpartir con uds esta gentil colaboracion de J.Cosio, quien como dice en su Juventud moderna 2: "piratea, remezcla y difunde".

Asi pues ya estare reseñando el contenido de los comics, libro.. desde aqui le damos la gracia a él y nos compromete aún mas continuar y mejorar la difusion del material.

Cine/Foro: Mononoke Hime - Viernes 24

2010-09-22T13:00:00.000-05:00

Este viernes 24 de Setiembre desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa) , la pelicula: "Mononoke Hime" de Hayao Miyazaki, es una película de animación japonesa, ambientada en el Japón medieval, se centra en la lucha entre los guardianes sobrenaturales de un bosque y los humanos que necesitan sus recursos, visto por el forastero Ashitaka. "Mononoke" no es un nombre, sino una descripción que puede ser traducida en este contexto como "espíritu vengador", haciendo el título de la película La Princesa de los Espíritus Vengadores.

Audio: Japones (subtitulada)

Título Original: Mononoke Hime (Princess Mononoke)
Director: Hayao Miyazaki País: Japón
Año: 1997 Duración:133 min.
Guión: Hayao Miyazaki Música: Joe Hisaishi
Reparto: Yôji Matsuda, Yuriko Ishida, Akihiro Miwa, Yûko Tanaka.
Productora: Studio Ghibli
Género: Animación. Fantástico. Aventuras | Película de culto

Texto: Eva Pesquera

El mundo se muere, condenado por el odio y el furor de los sueños estériles que nacieron en él. Las luchas que oponen al hombre, la naturaleza y la sociedad, continuarán hundiéndoles en el lodo alimentado por sus ideales inaccesibles, sus batallas de titanes no conocerán un final feliz.

La Dama Eboshi, líder de la ciudad de Tatara Ba, recupera la dignidad de los parias. Ofrece a su pueblo de leprosos, prostitutas y esclavos, un trabajo decente, una vida honorable. Para subsistir vende armas al emperador, saqueando el bosque cercano para alimentar el fuego de su herrería. Por supuesto, los ancianos Dioses protegen el reino de la Dama Naturaleza, desencadenando océanos de rabia para aniquilar a los humanos. En cuanto a las tropas del imperio, conspiran para aumentar su poder, acariciando la vana esperanza de sustraer los secretos de las divinidades. Y, en el corazón del conflicto, Ashitaka el maldito y San, la princesa monstruo se aman. Pero deberán elegir un bando...

“La princesa Mononoke” es una película perfecta. Podríamos dejar esta crítica ahora mismo y no nos habríamos dejado ni un detalle, y eso es algo que no se puede decir de casi ninguna producción cinematográfica, ni siquiera hablando de los más grandes directores, porque, sin lugar a dudas, pocos han conseguido dominar la pantalla con la magistralidad de Miyazaki. Su magia, porque me resisto a llamarla de otra manera, es como un lazo que ata al espectador ante la imagen, le impide moverse y, en algunos momentos cumbre, incluso le impide respirar.

Los temas tratados en “La Princesa Mononoke” – la lucha de hombres y mujeres por vivir en armonía y en comunión con la tierra – son enteramente universales y atemporales, a la vez que completamente adultos. Desde el primer segundo de proyección, el relato que Miyazaki hace de la época Muromachi (1392-1573), combina con una sabiduría excepcional el análisis antropológico y etnográfico más rigurosos con una visión fantasiosa de la realidad, quizás herencia de ciertas películas de Kurosawa, en el centro de la cual se coloca al espectador, a la vez que se resuscitan leyendas y tradiciones japonesas que el cine actual parece haber olvidado.

Las imágenes resuscitan el Japón feudal de los samurais que sirven a ambiciosos amos, con su naturaleza aún virgen y sus animales sabios y poderosos, sus dioses aún vivos y sus odios ancestrales que desembocan en luchas salvajes, y lo hace con una estética afin a films como “Ran”, es una obra de animación colorista y compleja en la que parece que se quiera mostrar hasta el más ínfimo detalle y, a la vez, la grandiosidad de las acciones colectivas en grandes planos generales, jugando con la luz y con sus reflejos y brindando al espectador un maravilloso espectáculo visual y plástico con el que expresar la tragedia de la evolución, del cambio y, en resumen, de una humanidad demasiado poderosa y aniquiladora. Para ello, Miyazaki crea unas acuarelas de una belleza conmovedora y emocionante, y situa a los personajes en un entorno natural muy bien captadoen el que cobran vida de una manera que trasciende tanto los límites habituales de la animación como los de las películas de acción.

Gran admirador de John Ford, Miyazaki rinde tributo a esta leyenda norteamericana con su creación de la ciudad fronteriza de Tatara Ba o Ciudad de Hierro, que podría situarse en cualquier frontera, ya sea americana o japonesa. Una ciudad parecida a las de las películas clásicas, como “My darling Clementine” (“Pasión de los fuertes”). También ha poblado la ciudad de personajes salidos de grupos marginados y minorías oprimidas, algo que rara vez aparece en las películas japonesas, y los ha convertido en seres ansiosos, ambiciosos y duros, seres que encarnan las cualidades más valoradas en la vida fronteriza, aunque resulten devastadoras para la naturaleza.

Libro: Anarquismo y Antropologia

2010-09-15T21:00:00.000-05:00

Titulo: Anarquismo y Antropologia
Relaciones e influencias mutuas entre la antropología social y el pensamiento libertario
Autor: Beltran Roca Martinez (Coordinador)
Genero: Antropologia, Anarquismo, Social, Politica
Editorial: La Malatesta
Año: 2008 Pais: Madrid - España
Paginas: 269
Idioma: Español
Formato: Fotocopia
Version Digital: No disponible

Desde Piotr Kropotkin hasta Pierre Clastres, pasando por Marcel Mauss o Radcliffe-Brown, un enigmático vínculo ha ligado el anarquismo y la antropología. Hoy, dentro del esfuerzo por defender antropologías no-hegemónicas está emergiendo una especie de "antropología anarquista". Este libro recoge aportaciones de diversos antropólogos que se aproximan a diversas realidades influidos por el pensamiento libertario: Brian Morris, Abel Al Jende, Harold Barclay, Félix Talego, David Graeber, Gavin Grindon, Jesús Sepúlveda, Karen Goaman y John Zerzan. Cada uno desde ángulos distintos y analizando diferentes objetos de estudio, nos muestran lo fructífero del acercamiento entre una corriente de pensamiento y movimiento social, por un lado, y una disciplina científica, por otro.

texto: de Frank Mintz

Ver Todos

Cine/Foro: Instinto - Viernes 17

2010-09-14T23:07:00.000-05:00

Este viernes 17 de Setiembre desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa) , la pelicula: "Instinct" de Jon Turteltaub, pelicula que desarrolla una serie de temas y situaciones que resultan interesantes a la hora de analizar la cuestión de la animalidad y la presuposición humana de que el hombre es superior al animal. Un ser viviente, igual que él, pero distinto a los ojos antropocéntricos del mundo.

Audio: Audio Latino

ENTRADA LIBRE aja.. libre

Título: Instinct Director: Jon Turteltaub

País: Estados Unidos Año: 1999 Duración: 110 min.

Guión: Gerald DiPego (Novela: Daniel Quinn)

Música: Danny Elfman Fotografía: Philippe Rousselot

Reparto: Anthony Hopkins, Cuba Gooding Jr., Donald Sutherland, Maura Tierney, George Dzundza, John Ashton

Productora: Spyglass Entertainment Género: Intriga

Sinopsis: Dentro de la inteligente mente de Ethan Powell (Anthony Hopkins) se esconde un terrible secreto, un profundo misterio no resuelto por su familia, enemistada con él, ni por los agentes de la Ley que le han estado siguiendo y que le han arrestado por una serie de crímenes ocurridos en las junglas de Ruanda. Con una vasta educación, la verdad de Powell se oculta tras años de estudio de los gorilas de montaña, hasta el punto de haber convivido con ellos en plena naturaleza y haber sido aceptado como uno de los suyos. Ahora, cautivo en una prisión brutal para enfermos mentales con tendencias criminales, Powell, que no ha hablado una sola palabra durante años, es sometido a tratamiento por parte del psiquiatra Theo Caulder (Cuba Gooding, Jr.). La ilimitada ambición de Caulder le lleva a arriesgar, poniendo su vida al límite, con el fin último de intentar comprender las acciones de este demente acaparador de titulares. Así, ambos hombres se embarcan en un extraordinario viaje, empujados por su insaciable búsqueda de la verdad, independientemente de su coste.

ARTICULO:

El cazador es la bestia

un artículo sobre cine y filosofía.

de Latinpedia

Es difícil escribir sobre el cine y su relación con la filosofía. aquí intentaremos articular esos dos conceptos, incorporando ideas de distintos pensadores que, fuera del campo del cine, pueden aportar reflexiones para entender la película de cinedirigida por Turteltaub, que incursionó en el cine desde muy pequeño y dio con este extraordinario producto protagonizado por Anthony Hopkins.

Cuatro hombres armados con rifles tienen controlado a Ethan Powell, un antropólogo de la Universidad de Miami que lleva dos años perdido en el África. El gorila de espalda plateada se acerca a defenderlo y los cazadores le disparan indiscriminadamente dos balazos. Mientras el gorila agoniza, le alcanza el tiempo para mirar a Powell y dedicarle una tenue sonrisa. Powell, desde el piso, llora la muerte de la que había sido su familia. “Yo los llevé. Me rastrearon. Vinieron a quitarles la vida. Y lo lograron”, confiesa Powell a Theo Culder, el psiquiatra encargado de evaluar su estado mental.

¿Por qué los humanos se sienten habilitados para matar a los animales? ¿Es acaso el poder que emana de la posibilidad de empuñar armas? ¿O el argumento de que, como la muerte no significa nada para ellos, quitarles la vida es igual que no hacerlo puesto que no lo sienten? En “Instinto”, la película del cine hollywoodense dirigida por Jon Turteltaub, se desarrollan una serie de temas y situaciones que resultan interesantes a la hora de analizar la cuestión de la animalidad y la presuposición humana de que el hombre es superior al animal. Un ser viviente, igual que él, pero distinto a los ojos antropocéntricos del mundo.

Ethan Powell se dedica a fotografiar gorilas en su hábitat natural. Comienza a acercarse a un grupo de gorilas en una selva de África. Cautivado por su belleza y por su forma de organización, decide aproximarse cada vez más, hasta que descubre en los monos una mirada distinta, nerviosa. “Por un momento creí que mi presencia los ponía nerviosos. Pero no era yo. Era la cámara”. Para unirse a la vida animal, Powell abandona la cámara y duerme esa noche con los animales. En ese acto aparece un elemento que presupone algunos conceptos que van en contra de la tradición del pensamiento respecto de los animales, y que se puede mostrar muy bien, en este caso, a través del cine. ¿Puede decirse que no sienten? ¿Acaso esa mirada “atenta y cautelosa” no pone a prueba la aceptación o no del antropólogo en el grupo? Powell reconoce que el hecho de haber podido dormir con los gorilas constituye un milagro. ¿No son, acaso, tan seres vivos el hombre como el animal; tan parecidos; acaso no nacen, sienten y mueren?

Los hombres acuden a la cita de observar a otros seres vivos y regodearse sacándoles fotos, como si fueran directores de cine. Desde las jaulas de los zoológicos, los animales exhiben su docilidad y los adultos pueden mostrar a sus hijos “las ‘reproducciones’ de los originales que tienen en sus casas”. Está prohibido darles de comer, de eso se encargan los guardias. Está prohibido acercarse en exceso, es peligroso. Hay que contemplar, del mismo modo que se observan a los animales en las fotografías. Hasta es posible fotografiarlos. La analogía de Berger entre la galería del arte y el zoológico es ilustrativa, podría equipararse también a una película de cine. Los hombres, en vez de pararse delante de un cuadro, se paran para ver cómo el león ruge o cuida a sus hijos, para admirar el color raro de piel de alguna especie “exótica” (¿qué es una especie exótica?). El animal, cazado pero vivo, apresado y enjaulado, es un muestrario de esa “otra vida” que es la no-humana.

De todos modos, sonaría ridículo recordar que tanto los hombres como los animales pertenecen a la categoría de los seres vivos. Aunque Descartes se haya encargado de homologar al animal con una máquina, como algo sin alma ni razón. ¿En qué lugar debemos ponernos, entonces, para estudiar la cuestión de la animalidad? ¿En el de los críticos de Greenpeace, que cuestionan a las organizaciones que bregan por la vida y la libertad animales el hecho de oponerse a la caza “indiscriminada” (pero no a la caza)? ¿Hay que ubicarse en el lugar de los vegetarianos, que no pueden soportar que se mate a otros seres vivos para luego comerlos, ejerciendo “un acto de canibalismo similar a aquél de los campos de concentración”?

La aclaración de Singer es válida a la hora de proclamar un trato justo con el resto de los seres vivos: no tiene sentido tratar a dos grupos distintos del mismo modo. “Puesto que un perro no puede votar, no tiene sentido hablar de su derecho al voto”. Pero sí es posible ponerse en un plano que permita un retorno a la comprensión del carácter de “animal” que hay en el hombre y el trato que en consecuencia deberían recibir los animales, seres vivientes de la misma especie.

Ethan Powell eligió quedarse con los gorilas. Vivió con ellos, se comportó como ellos, se volvió uno de ellos. ¿Fue tal la transformación que sufrió? En definitiva, el cambio brusco que puede notarse en sus actos es la despreocupación por mojarse ante un diluvio. Así como Coetzee presenta el argumento de la no-vergüenza del animal por estar sucio como diferencia frente al hombre, Powell, en “Instinto”, al “volverse gorila”, se despoja de la norma humana que dice que ante la lluvia hay que cubrirse para no mojarse. Deja a un lado la hoja que había cortado para cubrirse la cabeza y se abandona a la lluvia torrencial.

La ciencia es la bestia

¿Por qué existen discusiones sobre la clonación? ¿Sobre qué bases Habermas, Le Breton, Sloterdijk, entre otros, elaboran sus pensamientos? El hecho fundamental ocurrió en 1997. La mirada de la oveja Dolly es la prueba de que el experimento funcionó. Es en ese momento donde surge la preocupación ante la clonación. A costa de otro ser viviente, el hombre fue capaz de demostrar que, por lo menos en los animales, la clonación es posible.Y, retomando la cita del principio, este trato dado a los animales, que son ubicados por los hombres en la categoría de “resto de los seres vivientes”, como si los hombres fueran otra clase de seres vivos, más desarrollados (como suele denominarse a los países pobres con la designación de “resto del mundo”), exhibe una forma de pensamiento, una dirección seguida en torno al animal que transforma a éste en la base de experimentos científicos. Obtenidos los resultados con animales, son homologados por el científico con la conducta humano. Así procedía Watson y su sucesor Skinner, y todos los seguidores del conductismo social.

¿Por qué, entonces, si el comportamiento de un perro o los actos de un mono sirven para explicar después la conducta humana, se juzga al animal como inferior al hombre? Es obvio que un animal no va a leer un libro ni brindar una conferencia, pero comparar dos órdenes totalmente diferentes es una tarea que sólo puede conducir a la injusticia de afirmar que el ser humano es superior porque dispone del lenguaje, la razón y el intelecto para desenvolverse en sociedad.

En este marco, es posible señalar que los experimentos con hombres sólo se realizan cuando éstos se encuentran en estado vegetativo. Pensando en la idea foucaultiana del Estado controlador, que brega por la salud de sus habitantes, Le Breton toma la discusión desde la internación, en el momento en que el sujeto ya es sólo un cuerpo vivo artificialmente y un individuo muerto realmente. El cuerpo, mantenido vivo, es una inagotable fuente de la ciencia como banco de prueba, inclusive como banco de sangre. Aunque sea una práctica ilegal, Le Berton admite que ocurre en muchos establecimientos. ¿Qué diferencia hay entre este trato y el dado a los animales? ¿No son ambos, el hombre muerto y el animal vivo, conejillos de indias? El poder que tiene el hombre sobre “el resto de los seres vivientes” es sideral. La anatomopolítica de Foucault también puede aparecer aplicada a los animales. Después de todo, la diferencia que puede haber entre un zoológico y una cárcel es que los animales no cometieron ningún crimen. Es interesante el argumento desplegado por Ethan Powell cuando afirma que el mundo, en sus orígenes, era más seguro, y que ahora había cambiado profundamente. “Lo que debemos abandonar es nuestra conciencia del dominio. Creemos que somos dioses, que somos los dueños del mundo. Olvidando eso, los animales recibirían el trato que se merecen”. Los pensamientos de Powell van de la mano con la Elizabeth Costello de Las vidas de los animales de J.M.Coetzee.

El antropocentrismo y la concepción humana de la superioridad sobre el resto de los seres vivos (suena repetitivo, pero hablar de “resto” de los seres vivos implica una discriminación), permiten que antes de estabilizar mecanismos científicos como el de la clonación se prueben en animales. Porque obviamente, vale mucho más la vida de un hombre que la vida de un perro. O de un gorila.

Lo que vendría a evitar la ciencia, muy efectiva por cierto en la actualidad, es la anormalidad. Si es posible clonar una oveja, es también factible aplicar el mismo proceso con otros animales, con tomates: la mentada “comida transgénica”. En el ámbito humano, como lo explica detalladamente Le Breton, el científico ahora tiene el poder de pelear contra la incertidumbre que actualmente parece insoportable para cualquier hombre. De esta forma, a partir de ciertos procedimientos, se puede establecer el sexo de un recién nacido y elegir “evitar” el nacimiento de un bebé con anomalías (enfermedad congénita, síndrome de down, etcétera). El “resto” de los seres vivientes, aquellos que no caen dentro de la categoría de “normales”, son despojados hasta de la vida, sin siquiera poder elegir. Igual que los animales, a los que nadie pregunta si quieren someterse a tal o cual experimento. Para testear la silla eléctrica por primera vez, el elegido fue... ¡un perro de la calle! Su nombre: Dash. El experimento, llevado a cabo en Nueva York el 30 de junio de 1888, fue una prueba de los voltios que debía suministrar la silla eléctrica para matar a un ser vivo: ni 300 (primer intento, el perro seguía vivo), ni 400 (segundo intento). 700 voltios la tercera vez, y la cuarta fue para liquidarlo . Un auténtico ejemplo del reinado del hombre sobre su propia especie, bien ilustrado por el cine.

La metamorfosis de Kafka puede servir también para explicar, en forma de parábola, el procedimiento de la discrimnación. ¿Qué trato recibe Gregor Samsa desde que su familia nota que su cuerpo ha mutado en un cuerpo animal, “en un monstruoso insecto”? El ghetto reservado a los otros, a los anormales, es administrado por los “normales”. No es tan lejano un caso ocurrido en la provincia de Santa Fe, donde una pareja dejó a su hijo en un tacho de basura en la calle por haber nacido con síndrome de down. La operación segregadora activa una alteridad que presupone el par superior-inferior. Animales, locos, enfermos y demás deben ser controlados. Pues lo superior siempre subyuga a lo inferior, también lo muestra muy bien el cine.

El capitalismo es la bestia

Treblinka y el zoológico de Londres; campos de concentración y jaulas con animales. Controles. Los judíos torturados, asesinados en la cámara de gas, obligados a trabajos forzados. Los animales docilizados, arrancados de su hábitat natural, “dominados”. En “Instinto”, Ethan Powell es llevado a un zoológico para que se sienta “en familia”. Allí ve gorilas enjaulados. Frente al psiquiatra, Powell abre una jaula, una vez que los guardias los han dejado solos. Theo Culder, preocupado, le espeta una advertencia. Powell afirma, con convicción, que “no van a intentar escaparse. Aunque sepan que algunos metros más adelante hay un cerco y luego, tras él, la libertad. Ya están resignados. Han perdido la esperanza. Les han enseñado eso”. Eso hacen los zoológicos: enseñan la indiferencia. Permiten, entonces, que el espectáculo se monte sin problemas. Los animales encerrados terminan siendo solamente sombras de ellos mismos. O “visiones falsas”, como dice Berger. Esos animales fueron obligados a vivir con alimentos administrados por los cuidadores, con horarios fijos, en horas estipuladas. Hasta de eso se apropia el hombre: del momento en que el animal debe comer. En los campos de concentración, el cuerpo del hombre era torturado. En los zoos, el de los animales es docilizado, amansado para garantizar la concurrencia segura de los visitantes y retroalimentar el negocio. “Los animales, convertidos en objetos, ya no nos observan”. Son cuadros. Fotogramas de una película de cine

Del mismo modo en que el Estado se preocupa por controlar los cuerpos de las personas que viven bajo su égida, se apropia de los de los animales, que enjaula a través de los zoológicos públicos, que apresa y pone a disposición de su población. La industria cultural, la industria del entretenimiento, también toma forma aquí. El amusement del cine y las fotosha logrado transformar a los animales en cosas, en objetos culturales. Cuando la biotecnología permita clonar perros no hará falta aparear macho y hembra para que los fanáticos de las mascotas tengan muchos cachorritos en sus casas.

¿Qué es un animal? ¿Qué es un hombre?

Charles Darwin publicó dos obras que marcaron un hito en la historia de la ciencia: El origen de las especies, en 1859 y El origen del hombre, en 1871. Su conclusión, ya conocida, marca que el hombre ha evolucionado del mono. El hombre es algo así como un “animal evolucionado” . ¿Qué es, entonces, un animal? ¿Un ser en estadío inferior? ¿Un organismo que no ha logrado ser hombre y por ello “quedó animal”? La doctrina del darwinismo, a pesar del siempre presente recelo religioso, fue tan aceptada que nunca se cuestionó la forma de describir a unos y otros seres vivos. Pero en sus caracterizaciones se pierde de vista que tanto uno como el otro pertenecen al mismo reino. Con la postura de Darwin en pleno apogeo, el antropocentrismo tuvo su lugar privilegiado y el carácter de superioridad arrogado por todos los seres humanos respecto de los animales (igual que se hacía respecto de los esclavos), permitió que los experimentos científicos fueran ganando espacio. La experiencia de Dash fue diecisiete años después de publicado El origen del hombre. La experiencia de Dolly, jamás siquiera soñada por Darwin, ocurrió tan sólo un siglo después.

Lo que parece inevitable es lograr que el hombre reconozca su estátus de animal. “Su silencio dice sí -afirma Theo Culder en Instinto, dirigiéndose a Powell, que se niega a hablar-, su silencio dice ‘soy un animal, salvaje y peligroso. Ya no soy humano. Pueden enjaularme’”. La visión antropocéntrica del mundo en su máxima expresión. Si no habla, es animal. Si habla, es humano. Y si es animal, debe ser apresado. ¿Acaso que haya un animal salvaje implica la necesidad y obligación estatal de conservarlo enjaulado? ¿Animal salvaje es sinónimo de animal peligroso para la humanidad? Por otra parte, suena difícil que exista una especie que sea “salvaje por naturaleza” o “asesina por naturaleza”. Ni humana ni animal. Powell expresa su experiencia: “No viví como un animal durante dos años. Viví como un hombre que vivía con animales, como hace 10.000 años”; “¿Antes de la civilización?”; “Antes de usted y los que son como usted, los conquistadores. Lo único que quieren es el control. Como si existiera verdaderamente el control. O la libertad. ¿Usted cree que es libre, yendo a trabajar siempre a la misma hora, al mismo lugar, con la misma vestimenta?”

La cuestión del trabajo aparece entremezclada con la animalidad. El animal en su hábitat natural es libre. El hombre, en su hábitat natural, que hoy parece ser su trabajo, su casa y alguna salida de ocio, queda penetrado por la espada capitalista. La descripción que Powell hace de la vida del psiquiatra resume la experiencia cotidiana de cualquier trabajador. Ocho horas o más, horario fijo, sueldo, “recreo para almorzar”. Y todo eso sin mencionar la cadena de montaje, creada por Ford para sus fábricas; técnica que se ha reproducido y que hoy es la base de cualquier trabajo industrial: más producción, menos tiempo, más velocidad, menos distracciones. cine como entretenimiento.

J.M. Coetzee pone en boca de Elizabeth Costello el problema de lo animal y lo humano. Los experimentos de Wolfgang Köhler y el simio protagonista del Informe para la academia de Kafka ponen en tela de juicio esa línea que parece estar tan obvia y patentemente marcada; ese límite que pretende ser bien delineado entre el hombre y el animal.

Toda reflexión sobre la naturaleza humana debería suponer la comprensión natural de “la dote de animalitas”. Lamentablemente, la filosofía y la ciencia se han empacado en descreer tal aseveración y afirmarse con fuerza en el supuesto ya desarrollado de la superioridad antropocéntrica. La máquina cartesiana resultó ser un gorila que acaricia y cobija a un hombre en medio de la selva. “El musulmán” de Giorgio Agamben resume crudamente el extremismo del postulado de superioridad (en este caso, quienes quedaban fuera de lo “normal” eran muchos más). La victoria de la clonación con la oveja Dolly hace sonar las alarmas y recrudecer la preocupación de los reyes del mundo, que no pueden dominar todo, ni el cine.

¿Es posible pensar que quizás, lo más justo, sería que los animales fueran los reyes del mundo? Al fin de cuentas, ellos ya existían cuando surgieron las primeras formas homínidas. Pero no. Es ilógico creer que una especie pueda ser eclipsada por otra. En todo caso, quien logre semejante cosa habrá acumulado méritos suficientes para ser considerado único. Por eso, el ser humano es superior. Y siendo superior puede cumplir su deseo, aunque sea imaginariamente: tener todo bajo control. Hasta que algún día la birome de Ethan Powell se clave en el cuello de Theo Culder, y éste se desangre, hasta el fin.

Comic: Juventud Moderna - Jesus Cosio

2010-09-12T22:08:00.000-05:00

Titulo: Juventud Moderna 1
Autor: Jesus Cosio
Genero: Comic, Juventud, Moda
Editorial: S/E
Año: 2006 Pais: Peru
Paginas: 8
Idioma: Español
Formato: Original
Version Digital: http://issuu.com/

Titulo: Juventud Moderna 2
Autor: Jesus Cosio
Genero: Comic, Juventud, Moda
Editorial: S/E
Año: 2009 Pais: Peru
Paginas: 8
Idioma: Español
Formato: Original
Version Digital: http://issuu.com/

"Me divierte hacer este fanzine. Quiero decir, se hace con rabia pero de la buena: cómo no, si ahora los falsos críticos del capitalismo y los payasos fashion-geek tambien se juran jóvenes y pop y ultramodernos.
Hay para llenar 200 páginas si lo pienso bien."

Libro: Anarquia - Manuel Gonzales Prada

2010-09-07T21:33:00.000-05:00

Titulo: Anarquia
Autor: Manuel Gonzales Prada
Genero: Anarquismo, Politica
Editorial: P.C.T.M (4ta Edición)
Año: 1948 Pais: Peru
Paginas: 132
Idioma: Español
Formato: Fotocopia
Version Digital: http://evergreen.loyola.edu/

ANARQUIA es uno de los libros más significativos de Manuel Gonzales P. Está formado por los articulos que el maestro publicó en "Los Parias", jugoso periódico anarquista al cual Prada prestaba su invalorable y gratuita cooperación.

Cuando el material de este libro vió la luz pública, el Perú atravezaba por una etapa de deslinde institucional. Recien salido de la Guerra y de los regímenes militaristas que le sucedieron, tratábase de instaurar un régimen democrático de cierto arraigo popular. En su afianzamento y perfil discreparon radicalmente Pierola, el ejecutor político, y Prada, el discrepante teórico.

Escritos con ese fervor y esa elegancia tipicos de todo cuanto produjo Gonzales Prada, los capítulos de "Anarquia" se quedan grabdos por sus cláusulas de fuego y sus pensamientos audaces.

Este libro apareció por primera vez, gracias a los cuidados de Alfredo Gonzales Prada y bajo la vigilancia directa de Luis Alberto Sánchez, en la editorial Ercila de Santiago de Chile, el año de 1936. Su exito fué tanto que los defensores de la Republica Española, en plena guerra contra el fascismo, resolvieron hacer una segunda edición, en Barcelona, como lectura de trincheras. La tercera edición apareció también en Chile, poco después. Esta es la cuarta.

Vale la pena recalcar la segunda edición, por sus circunstancias y su finalidad. Los que arriesgaban su vida en defensa de la libertad, en España, primer experimento de la guerra mundial, escogieron "ANARQUIA" como libro de horas, antes de la victoria o la muerte. Con eso queda dicho todo.

P.T.C.M.

Ver Todos

Cine/Foro: FLOW (documental) - Viernes 10

2010-09-06T16:50:00.000-05:00

Este viernes 10 de Setiembre desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa) , el documental: "F.L.O.W." (traducido: Por Amor al Agua) de Irene Salina, cuyo subtitulo nos da una idea de que se preocupa este documental, "cómo un puñado de corporaciones nos roban el agua".

Audio: Ingles (Subtilulado)

ENTRADA LIBRE

Titulo Original: Flow (For Love of Water) Directora: Irene Salina

País: EEUU Año: 2008 Duración: 93 min.

Música: Christophe Julien Fotografía: Pablo de Selva / Irena Salina

Reparto: Peter Gleick, Maude Barlow, Dr. Ashok Gadgil, Erik. D. Olson
Editores: Caitlin Dixon / Madeleine Gavin / Andrew Mondshein, A.C.E.

Productor: Steven Starr Co-Productores: Gill Holland / Yvette Tomlinson

Genero: Documental, Problema del Agua, Privatizacion

“Miles de personas han vivido sin amor, sin agua no”
WH Auden

Flow es un impactante documental de los que nos abren los ojos a una de las realidades más ignoradas públicamente pero más amargas: la crisis del agua y el negocio que representa, el “oro azul”(...)

Se subtitula “por amor al agua” y expone en toda su crudeza hechos como la privatización de los recursos acuíferos en todo el mundo, pero especialmente en África e India, que no deja otra opción a las familias pobres que beber y usar el agua no potable de los ríos; las empresas de agua embotellada, que secan los campos de Estados Unidos; o la construcción de presas en África y China, que obliga a la reubicación de los hogares de cientos de miles de personas.

Durante un periodo de 5 años, la directora y su equipo han viajado por todo el planeta entrevistando a expertos: científicos, activistas y representantes gubernamentales y de las empresas, y esto es un resumen de los temas y reflexiones que exponen en el documental:

LOS DRAMAS DEL AGUA

La escasez de agua potable en los países pobres y lo que implica en la vida diaria como vimos en Charity for Water
Las enfermedades transmitidas por el agua matan a más personas al año que el SIDA o las guerras
La complicidad del Banco Mundial ante la usurpación de los recursos hídricos por las grandes corporaciones del agua en todo el mundo
Imágenes de poblaciones obligadas a beber agua estancada por no poder pagarla cuando antes era libre
Las guerras del agua: conflictos que estallan cuando las empresas han privatizado el agua en algunas zonas de Bolivia, Sudáfrica y otros países. La violencia policial y el uso de agua en mal estado es la causa de una alta mortalidad en esas comunidades
La activista Maude Barlow, autora del libro BLUE GOLD, afirma que el agua es tan valiosa como mercancía que el petróleo y que quien controle el agua, tiene el poder, poniendo en peligro el modo de vida de poblaciones enteras

AGUA DEL GRIFO

El prolongado conflicto entre los residentes de Michigan y las exigencias de una planta embotelladora de Nestlé
La dudosa calidad del agua del grifo (al menos en EEUU) desmantelando sin piedad la confianza en la seguridad del agua y la supervisión gubernamental. Afirman que la Agencia de Protección Ambiental no regula correctamente 51 contaminantes del agua
Alertan de la gravedad del popular plaguicida ATRAZINA, un disruptor endocrino tóxico que puede provocar cáncer de próstata en los seres humanos y altera gravemente los niveles hormonales en los animales. Su uso está prohibido en la UE pero no en EEUU

EL NEGOCIO DEL AGUA EMBOTELLADA

La moda del agua embotellada, un sector en rápido crecimiento pero que está insuficientemente regulado. Muestran una planta envasadora con métodos a presión para rellenar las garrafas muy criticados
Las graves consecuencias medioambientales de este excesivo consumo que también vimos en la obra de denuncia de Chris Jordan: 2 millones de botellas son tiradas cada 5′
El hecho de que gastamos tres veces más dinero en consumir agua embotellada del que se necesitaría para resolver la verdadera crisis del agua

Por tanto, un documental que todos deberíamos ver y que exige un debate global porque aunque el 70% del planeta está cubierto de agua, sólo el 3% es agua dulce y sólo el 1% es adecuada para el consumo de los más de 6.000 millones de personas que lo habitamos.

La privatización del agua, un bien imprescindible como el oxígeno, es intolerable, y la voracidad y falta de piedad de las corporaciones es un comportamiento que debe ser erradicado y juzgado como crímenes contra la Humanidad. Y como exorta Vandana Shiva en el documental: “el agua debe protegerse en todos los lugares del mundo“.

Una buena reflexión y punto de partida para todos son estas palabras de la directora Irena Salina:

“Una de las cosas que se hizo evidente para mí
fue que el agua es realmente un elemento unificador.
Todos la necesitamos, todos la queremos y
por encima de cualquier otra cosa en el mundo,
el agua es lo que nos une a todos”

Sacado de Blog Alternativo

Revista: Accion Directa (Chile)

2010-09-05T22:37:00.000-05:00

Numero 6
Titulo: Accion Directa (Revista Anarquista)
Edicion: AccionDirecta Ediciones
Genero: Anarquismo, Politica, Historia, etc
Año: 2008 Pais: Chile / Santiago
Paginas:
Formato:Original Idioma: Español
Version Digital: No disponible

En este numero: Marzo Anarquista , Represion y muerte de Matias Catrileo, 7 años de feria de Cultura Libertaria Valparaiso, Los anarquistas contra Recabarren, La usurpación de la Araucania, Situacion en Kenia y el Tibeb, Bajate de la Iglesia, Represion y montajes a anarquistas en Italia, Critica al Plataformismo, La tirania de Velasco y mas...

(Sin imagen ahora)
Numero 5

Titulo: Accion Directa (Revista Anarquista)
Edicion: AccionDirecta Ediciones
Genero: Anarquismo, Politica, Historia, etc
Año: 2007 Pais: Chile / Santiago
Paginas:
Idioma: Español
Formato:Original
Version Digital: No disponible

En éste número puedes encontrar entre otras cosas Un completo especial sobre la influencia Anarquista en la Huelga de Santa Maria en Iquique, un cuadernillo especial Sobre el Vindicador Anronio Ramón Ramón, Historia contaoficial de la anarquia, praxis libertaria, criminalizacion y represion a los movimientos sociales (Chile/Venezuela) y Mucho, mucho Más...

Libro: Anarquismo - Daniel Guerin

2010-09-04T15:00:00.000-05:00

Titulo: Anarquismo
Autor: Daniel Guerin
Genero: Anarquismo, Historia, Politica
Editorial: Utopia Libertaria
Año: 200? Pais: Argentina
Paginas: 188
Idioma: Español
Formato: Fotocopia
Version Digital: quijotelibros.com.ar

El resurgimiento de la crítica a todos los sistemas de representación, la comprensión de que se puede realizar un cambio social sin tomar el poder está, lenta pero progresivamente, ganando espacio tanto en sectores intelectuales sin antecedentes libertarios, como entre los grupos organizados de desocupados considerados radicalizados, que no luchan por -y no quieren- ser incluidos de nuevo en el sistema. No pretenden volver a ser explotados, sino que quieren construir una sociabilidad alternativa, un mundo nuevo. Muy pocos de ellos conocen sus antecedentes anarquistas.

Ver Todos

Cine/Foro: Dersu Uzala - Viernes 03

2010-09-01T02:01:00.000-05:00

Este viernes 03 de Setiembre desde las 5:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa) , la pelicula:

"El Cazador" (Dersu Uzala) de Akira Kurosawa, badado en el libro de Vladímir Arséniev, en el que narra su encuentro con Dersu Uzala, nómada y animista, que entablaba una relación con la Naturaleza de igual a igual sin intentar imponerse como hacía la civilización occidental.

Audio: Español (doblaje)

ENTRADA LIBRE

Titulo Original: Dersu Uzala Director: Akira Kurosawa

País: URSS Año: 1975 Duración: 141 min.

Guión: Akira Kurosawa & Yuri Nagibin Música: Isaac Schwartz

Fotografía: Asakadzu Nakai, Youri Gantoman, Fedor Dobronrabov

Reparto: Maksim Munzuk, Yuri Solomin, Svetlana Danilchenko, Dima Kortishev, Schemiki Chokomorov

Productora: Coproducción URSS-Japón; Mosfilm / Atelier 41

Género: Aventuras, Drama, Amistad, Naturaleza. Basado en hechos reales

¡¡NO DISPAREN SOY GENTE!!

Poco imaginaba el científico y explorador ruso Vladimir Arseniev que sus cuadernos de viajes de principios del siglo XX servirían nada más y nada menos que a uno de los más grandes cineastas de esa centuria –Akira Kurosawa– para convertir sus incursiones por la taiga siberiana en puro arte a la vez que testimonio de la forja de una amistad de las de verdad… Las que surgen al compartir una noche bajo las estrellas, una comida en el claro de un bosque o una conversación sencilla junto al fuego del campamento.

Dersu Uzala es ese personaje que recoge la esencia de la verdadera inteligencia, la que reside en el corazón. Dersu no sabe de libros o del precio de las cosas, sabe de la vida, de los árboles, de la naturaleza, sabe de la esencia del hombre y nos recuerda que lo que debemos hacer es recuperarla… Con la aparente y asombrosa facilidad del genio, Kurosawa realiza la mejor película de aventuras que nunca se haya rodado y al mismo tiempo desarrolla magistralmente a los protagonistas casi sin palabras, consiguiendo que se vuelvan entrañables para el público, respirando el silencio y las sensaciones del paisaje, del aire, de los ríos…, con un ritmo pausado en el guión característico del cine japonés que a algunos quizás aburra pero que a quienes gustan de paladear el buen cine atrapa hasta hacerse muy cortas las dos horas y media de metraje.

Esta incursión del director nipón en el cine ruso supone probablemente una de las mejores películas de la historia. Rodada en 70 milímetros y casi en su totalidad en exteriores, aprovecha los largos planos con travellings y panorámicas para convertir la naturaleza en otro actor con el que se integran los de carne y hueso alternándose en planos más cortos que dan a la proyección el dinamismo apropiado. Todo ello redondeado con un excelente trabajo de los dos protagonistas, principalmente de Maksim Munzuk, cuya primera aparición en escena supone una de las más logradas introducciones de un personaje que jamás se hayan filmado: “¡No disparen, soy gente!”

por Pedro (extraido de aqui)

Otro texto interesante: Derzu Urzala y el sol en el bosque"

Ciclo de Cine "Septiembre Verde"

2010-08-28T12:15:00.000-05:00

"Un frío intenso, cansancio, hambre...

que insignificante es el hombre ante la naturaleza"
Dersu Uzala

"No hay nada mas salvaje que la civilización"
Frase del cartel de Instinto

"Los árboles gritan de dolor al morir,

pero tú no puedes oirlos."
La Princesa Mononoke

Este mes presentaremos este Ciclo Setiembre Verde, peliculas y documentales que tocan el tema de la naturaleza, la conexión humana con ella, su devastacion, etc... y un pequeño conversatorio sobre el tema de la pelicula y analisis. Los esperamos

VIERNES 03 - 10 - 17 - 24 A LAS 5:30 PM - ENTRADA LIBRE

Local de la asAmblea poPular - Garci Carbajal 707

(cerka al estadio melgar y colegio independencia)

donde tmb funciona el espacio de lectura y contrainformacion
"Abre los Ojos"

Ver Mapa

Cine/Foro: Akira - Viernes 27

2010-08-20T19:00:00.000-05:00

Este viernes 27 de Agosto desde las 4:30 pm, en la Biblioteka "Abre los Ojos" (ver mapa) , la pelicula AKIRA de Katsumi Otomo, anime japones basado (en parte) del manga del mismo nombre. Pueden seleccionar como desean verlo (con subtitulos o doblaje español)

Los esperamos

Director: Katsuhiro Otomo País: Japón / EE.UU.

Año: 1988 Duración: 124 minutos

Guión: Katsuhiro Otomo, Izo Hashimoto y J. Michael Haller

Producción: Ryohei Susuki y Shunko Kato

Productor ejecutivo: Sawako Noma

Música: Shoji Yamashiro Fotografía: Katsuji Misawa

Jefe de animación: Takashi Nakamura

Directores de animación: Yoshio Takeuchi e Hirokai Sato

Director artístico: Toshihari Mizutami Montaje: Takeshi Seyama

Diseño de producción: Kuzuo Ebisawa, Yuji Ikehata y Koji Ono

El Japón distópico

sacado de Antaku

DISTOPIA: Utopía negativa donde la realidad transcurre en términos opuestos a los de una sociedad ideal, es decir, en una sociedad opresiva, totalitaria o indeseable. (De WIKIPEDIA, la enciclopedia libre)

Cuando leí en mi infancia (parece ahora ya mucho tiempo de ello) el libro de "1984" del inglés George Orwell, me pareció leer el futuro de muchas sociedades humanas, esto es, regidas por un gobierno totalitario que no admitía ningún tipo de oposición, queja o intransigencia. Controlados por el régimen, los medios de comunicación son censurados y sólo cumplen la "noble" labor de entretener, proporcionando todo el material que el Estado les da. Subsidiado por los líderes de la nación, el Ejército se ha convertido en una terrorífica arma de represión y control. Die perfekte Gesellschaft.

La distopía, en la actualidad, no es algo muy alejado de nosotros. Hace unos días un japonés, junto con otros ciudadanos, fueron asesinados por tropas de Birmania en una manifestación en contra del gobierno (aquí la noticia). Las muestras de este cálido cariño gubernamental son varias: la matanza de Tlatelolco de México [1968], la represión en Sudamérica [1975], la masacre de la plaza de Tiananmen en China [1989], etc. Japón no ha sido la excepción.

Después del genocidio en Hiroshima y Nagasaki, Japón quedó devastado y su economía hecha talco, pero su espíritu no se minimizó (o hubiera implicado su desaparición como nación). Cierto: los japoneses tuvieron que comenzar desde cero para lograr reestablecer su orden y justicia social (como le conocemos en México). Los disturbios, marchas y protestas culpando al gobierno por la situación caótica del país aumentaron y lo obligaron a reestructurarse. Una situación de caos hizo temblar al Mikado, centro de gobierno imperial del Japón de la posguerra, y cuando por fin la sociedad civil realizó cambios estructurales para renovarse, Japón comenzó un exponencial ascenso. De ello, 62 años han pasado ya, y en ellos Japón se ha convertido en la segunda potencial mundial, líder en tecnología de punta y adelantos robóticos y mecánicos. Sin embargo, a los creadores de anime y manga, conscientes de este pasado distópico y orwelliano que vivieron mientras su país salía del abismo creado por la guerra, han hecho obras magnas de un Japón diferente: un Japón devastado, de posguerra, de lucha y conflicto, de renovación y esperanza. Hablemos de una de esas obras.

ANIMACION TOTALITARIA

AKIRA (アキラ), de Katsuhiro Otomo, es el mejor ejemplo de distopía en anime y manga. A lo largo de los años, el monumental manga de 2000 páginas dibujado totalmente a mano se ha convertido en una pieza fundamental del arte japonés de dibujo, y la película es sencillamente soberbia y muy bien realizada.

Situémonos en Japón después de la Tercera Guerra Mundial (sucedida en 1988). Nos encontramos en un Neo-Tokio del año 2019 totalmente caótico, donde la corrupción y el totalitarismo del Concejo Japonés han devastado la vida diaria de los habitantes. En este mundo de violencia, Kaneda (un motociclista) lidera un grupo de pandilleros. Tetsuo, su compañero de toda la vida, lo envidia y quiere ser el líder. Todo cambia cuando se encuentra con un extraño personaje el cual acelera su evolución y Tetsuo desarrolla poderes sobrenaturales. ¿Y quién está detrás de la investigación de ellos? El Gobierno.

Como el Big Brother de Orwell, el aparato gubernamental está atento de cualquier situación… y ejerce su totalitarismo sin la menor discreción. Las escenas de la represión gubernamental representadas son memorables (macanas, gases lacrimógenos, interrogatorios, ejército, detención, muerte) contra todos los grupos subversivos. La tensión generada por los intereses del Gobierno le hacen recrudecer sus ataques contra la oposición… y los errores los llevan a una cadena de favores de la cual la búsqueda de Akira, la energía perfecta, será lo único que posean en común Gobierno y sociedad: la última esperanza.

Hay que decir que su final no es muy positivista. Si lo analizamos a fondo, encontraremos que pocas de las manga (y menos anime) tienen finales felices. Sólo son finales adecuados. Y Akira no es la excepción, pero sí deja abierta la oportunidad de cambio, de renovación... Un mensaje de esperanza, tal cual le sucedió a Japón. La representación de situaciones de esta índole (posguerra, destrucción, caos, etc) es para los japoneses una expresión profunda y muestra de lo que les tocó vivir a ellos en carne viva, ya que muchas de las condiciones vividas después de los años de la Segunda Guerra Mundial fueron piezas clave en el desarrollo de anime y manga.

AKIRA, muy recomendable para un público analítico que encontrará muchos paralelismos con la actualidad. No hay que ir lejos para ya encontrarlos en nuestra vida diaria. “Big Brother” nos vigila, y no precisamente el programa malísimo de la Endemol.